Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Отзывы туристов о круизах. Морские круизы. Речные круизы. Круизы по островам, карибские круизы. Отзывы морские круизы

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 21

Флоренция...

Сообщение: #601

Сообщение Пимлико » 25 сен 2013, 21:07

...Активные и деловые люди стали хозяевами как во Флоренции, так и в некоторых других городах Северной и Средней Италии, и эта интенсивность городской жизни породило новое мироощущение, отразившееся в искусстве, стал пробуждаться интерес к реалистичному изображению человека, к правдивому воссозданию его внешности и духовного мира...Искусство конца 13 века делает только первые шаги в сторону реализма: не всегда удачные, но они уже таят в себе залог будущего расцвета великого искусства Возрождения. Важно и то, что никто - ни светская, ни духовная власть - не пытаются их затопать.
Хотя условия жизни остались суровыми и дух опасности все еще витал над Флоренцией, однако люди уже начали изменяться. Они осознали прелесть земного мира и почувствовали вкус к поэзии. После того как они познакомились со стихами провансальских и сицилийских поэтов, красивая женщина в их глазах стала достойной поклонения и предметом возвышенной любви. Эти мотивы зазвучали в сонетах Гвидо, происходившего из знатного гвельфского рода Кавальканти (1259-1300)...
***
Красавиц обольстительные взоры,
Нарядных всадников блестящий строй,
Беседы о любви и птичьи хоры,
Корабль, бегущий по волне морской,
***
Прозрачность пред зарей, что вспыхнет скоро,
Снег, падающий тихо над землей,
Журчание ручья, лугов узоры,
Каменьев блеск в оправе золотой -
***
Что это все пред дивной красотою
И благородством госпожи моей?
Презренный тлен, не стоящий и взгляда!
***
Как перед небом меркнет все земное,
Так все, что видишь, меркнет перед ней.
Добру соединиться с ней - отрада.
***

Земной мир стал интересовать и художников. Римский мастер Пьетро Каваллини (ок.1250 - 1330) первым отказался от традиционной условности церковного искусства и сделал шаг в сторону реализма, придавая фигурам объемность и располагая их в реальном пространстве. Во Флоренции это новое направление в живописи ярко проявилось в творчестве Джотто, который, вероятно, хорошо был знаком с работами Каваллини. Если римский мастер лишь частично отступил от средневековой традиции, то флорентиец порвал с ней окончательно...У Джотто (ок. 1276 - 1337) фигуры людей приобрели подчеркнутую материальность: они стали объемными, весомыми и даже грузными. Исчезли прежняя нарочитая условность и бесплотность. Творения новатора пронизаны мироощущением спокойствия и гармонии. На лицах его персонажей почти не видно эмоций, но им присущ ум, а в жестах проявляется глубокая внутренняя жизнь. Традиционные библейские фигуры обрели у Джотто облик людей, преисполненных сознания высокого человеческого достоинства, благородства духа, нравственности и доброты. Джотто много работотал вне родного города. Во Флоренции его фрески можно видеть на стенах капеллы Барди (история святого Франциска) и Перуцци (история святого Иоанна Крестителя) в церкви Санта Кроче. Подробнее посмотрите работы и почитайте о великом мастере проторенессанса здесь - http://it.wikipedia.org/wiki/Giotto или в русской версии.
В Барджелло, в капелле святой Марии Магдалины, сохранилась фреска "Рай", которую Д. Вазари считает работой Джотто (хотя большинство современных исследователей считает мнение Вазари ошибочным), где изображен великий флорентиец Данте Алигьери. Ум, самоуглубленность и печаль свойственны выражению лица молодого поэта, стяжавшего бессмертие своей "Божественной комедией"...

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013 Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

...Данте был прежде всего человеком активно мыслящим, а не слепо верующим. Его художественные образы осязаемы, а не бесплотны. Своей мыслью он охватывает весь мир земной и потусторонний, от глубин ада до высот рая. Он низвергает в ад римских пап, а самыми страшными преступниками во всей земной истории ему представляются Брут и Кассий, убившие Юлия Цезаря и тем самым разрушившие Римское государство. Флорентийский поэт осмысливает прошлое с точки зрения разобщенности и войн внешних и внутренних. Для Данте объединение страны представляется залогом ее процветания, и только в императорской власти видит он ту земную силу, которая способна это осуществить (типа монархист ).
Сам Данте не стоял в стороне от бурной внутриполитической жизни Флоренции. Раздоры среди победителей - гвельфов привели их к размежеванию на "черных" и "белых". "Черные", возглавляемые семейством Донати, остались верны своей ненависти к иноземцам-императорам. "Белые", возглавляемые семейством Черки, видели главного врага Италии не в императоре, а в папской власти: поэтому они стали искать сближения с гибеллинами, традиционными союзниками императоров. Данте, естественно, принадлежал к "белым"...
Вражда между "черными" и "белыми" стала столь серьезной, что на площадях и улицах Флоренции вспыхивали настоящие бои. 7 ноября 1301 года "черные" одолели "белых", во многом благодаря старанию папы Бонифация 8-го и помощи французских войск. Победители изгнали из города более шестисот "белых", отобрав их имущество и разрушив дома. Данте тоже пришлось навсегда расстаться с родиной. Прах его покоится в Равенне, где он окончил свои дни в 1321 году. Через много столетий Флоренция вспомнит о своем великом поэте и в 19 веке воздвигнет ему памятник из белого мрамора на площади перед церковью Санта Кроче. В 1875 - 1910 годах на улице, которая носит название Виа Данте Алигьери, восстановили так называемый Дом Данте, отреставрировав остатки древних строений, принадлежавших, возможно, семейству Алигьери. Сейчас там музей мастера... Форумные рамки не позволяют нам поподробнее остановится на соль значимой фигуре, поэтому читателям снова домашнее задание на изучение здесь - http://it.wikipedia.org/wiki/Dante_Alighieri или в русской версии...
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #602

Сообщение Пимлико » 25 сен 2013, 22:16

...В 14 веке произошли существенные изменения в экономической жизни некоторых городов Италии: в производстве появились элементы капиталистических отношений. Флоренция в этом плане оказалась в числе первых. В городе успешно действовало более двух сотен мастерских, занятых обработкой шерсти и выделкой сукна. В этом мануфактурном производстве, основанном на разделении труда, участвовало около 30000 человек. Третью их часть составляли наемные рабочие, не владевшие средствами производства (главным образом чомпи - чесальщики шерсти).
Численность населения Флоренции с первой половины 12 века до 1330-х годов возросла с 6 тысяч до более чем 100 тысяч человек. Потребность в рабочих руках оказалась столь велика, что очень трудно стало найти домашнюю прислугу. В связи с этим, 8 марта 1363 года издали закон, который гласил, что "дозволяется всем и каждому привозить в город, деревни и земли Флоренции рабов и рабынь, которые принадлежат к христианской католической вере, владеть ими и продавать их" В качестве рабынь-служанок использовались главным образом татарки и русские :первые ценились на выносливость, вторые - за красоту. Деятельность купцов и банкиров во Флоренции достигла широкого размаха и вышла далеко за пределы Италии. В город приезжало по делам столь много иноземцев, что к концу 14 века в нем насчитывалось 622 гостиницы
Имущественное неравенство граждан, существовавшее всегда, сделалось теперь особенно заметным, ибо богатства городских верхов стали стремительно приумножаться. Демократический дух коммуны пошел на убыль, а власть прочно перешла в руки "жирного народа", который теперь стал склонен к консерватизму и в быту начал подражать знати. Движение к реализму, возникшее в творчестве Джотто и других мастеров 13 века приостановилось в 14 веке, который не породил ни одного великого художника, а в Италии получило распространение готическое искусство, пришедшее из Франции. 14 век был очень беспокойным. Энергичные флорентийцы едва успевали поворачиваться, либо отбиваясь от внешних врагов, либо пытаясь кого-то завоевать, либо яростно враждуя между собой Политическая неустойчивость пагубно сказалась на городском строительстве, которое велось нерегулярно. Нового почти ничего не создавали, в основном заканчивали начатые сооружения...
В 1316 - 1320 годах во внутреннем дворе Барджелло возвели второй ярус лоджий (внутренний двор Барджелло послужил прообразом Итальянского дворика Музея изобразительных искусств в Москве ), а большой зал второго этажа в 1333 - 1346 годах перекрыли высокими и широкими сводами готических конструкций...В 1334 году руководство строительством собора (Санта Мария дель Фиоре) перешло к Джотто, по замыслу которого начали сооружать колокольню (Кампаниле). После его смерти работу продолжил Андреа Пизано, а завершил Нери ди Фиораванти по рисунку Франческо Таленти. На нее израсходовали 11 миллионов флоринов Колокольня, квадратная в плане, достигает высоты 82 метра высоты. Она облицована мрамором трех цветов: белым, розовым и зелено-черным. В 15 веке в ее нишах установили фигуры пророков. Пропорции колокольни таковы, что создается впечатление стремительного движения вверх (отчасти это достигается высотой окон). Венчающий ее карниз (вместо ранее задуманного островерхого готического завершения) придает ей не только нарядность, но и некоторый светский оттенок. Во всем мире нет колокольни, хотя бы отдаленно напоминающей флорентийскую. Возводя ее, горожане оставались верны своему принципу - создать нечто красивое, невиданное и неповторимое. Фотки я показывал выше и как ранее писал, Карл 5 сказал, что она похожа на драгоценное ювелирное изделие и ее следовало бы хранить под стеклянным колпаком... подробнее про эти здания читайте выше...

...мост Понте алле Грацие...

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

...Tribunale ordinario de Ferenze (суд)...

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

...продолжение следует...
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Re: Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Сообщение: #603

Сообщение GalaN » 26 сен 2013, 10:15

Алексей, очень интересно рассказываете и показываете Флоренцию.
Была в этом городе в 2000 году. Что-то вспоминается по Вашим фото, но многого, оказывается, и не видела.
Аватара пользователя
GalaN
абсолютный путешественник
 
Сообщения: 24215
Регистрация: 22.07.2010
Город: Рига, Латвия
Благодарил (а): 5230 раз.
Поблагодарили: 7145 раз.
Возраст: 56
Страны: 110
Отчеты: 98
Пол: Женский

Флоренция...

Сообщение: #604

Сообщение Пимлико » 26 сен 2013, 20:13

...в этой части мы немного поговорим не только о Флоренции, но и о городках вокруг нее, где путешествуют многие круизеры...

...Хотя в экономическом отношении Флоренция в первой половине 14 века стала подлинно процветающим городом, полностью оправдав свое название "Цветущая", однако внутреннего спокойствия в ней не было, противоборствующие страсти по-прежнему были в разгаре, а общая обстановка в Италии оставалась сложной...
В 1325 году Каструччо Кастракани овладел властью в Лукке (многие круизеры город посещают ), небольшой город недалеко от Флоренции, ближе к морю. Как рассказываете Н. Микьявелли, "этот молодой человек, полный неукротимой энергии и яростной храбрости, в самый короткий срок сделался главой тосканских гибеллинов". Данное обстоятельство встревожило антигибеллиновскую Флоренцию. Чрезмерно активный Каструччо двинулся на завоевание Прато, города, который находился совсем рядом с Флоренцией. Тогда флорентийцы, опасаясь за свою безопасность, решили помочь Прато, "закрыли лавки и двинулись к нему всенародным ополчением в количестве двадцати четырех тысяч пехотинцев и тысячи пятисот всадников". Каструччо устрашился такого войска и отсутпился от Прато, а флорентийцы тут же перессорились между собой, ибо пополаны считали, что надо уничтожить агрессора, а нобили, или гранды, высказались против его преследования. Тем временем уцелевший Каструччо захватил Пистойю, город соседний с Прато, но подальше от Флоренции. Флорентийцы снова встревожились, собрались с силами и выступили против Каструччо, но потерпели поражение. Тогда они решили обратиться за помощью к Карлу, герцогу Калабрийскому. Но он в тот момент не смог прибыть во Флоренцию и прислал вместо себя Готье де Бриенна, герцога Афинского, который доводился братом французскому королю. В июле 1326 года герцог Калабрийский с тысячей всадников тоже прибыл в город и навел страх на Каструччо, что тот перестал грабить флорентийскую округу. За это благодеяние горожанам пришлось выплатить своему спасителю в течение года 400 тысяч флоринов вместо обещанных 200-от.
В марте 1327 года в Тоскане появился со своими войсками Людовик Баварский. С помощью неугомонного Каструччо он овладел Пизой, богатым торговым городом недалеко от моря (все знакомые города, как видим ), а затем двинулся на Рим. После его ухода Каструччо сам захватил Пизу, но благодаря стараниям флорентийцев потерял власть над Пистойей. Однако неукротимый воитель сумел снова овладеть Пистойей, возвратился к себе в Лукку и скончался. Одновременно умер и герцог Калабрийский, находившийся в то время в Неаполе. Таким образом флорентийцы вздохнули с облегчением...
Но покой им только снился так как вышедшие из повиновения войска Людовика Баварского захватили Лукку и предложили Флоренции купить этот город за 80 тысяч флоринов. Сначала скуповатые флорентийцы от покупки отказались, а потом передумали, но было уже поздно, так как Лукку успел купить один генуэзец. В великой досаде флорентийцы решили захватить Лукку силой и принялись опустошать ее земли и война приняла затяжной характер.
Лукка, сменив несколько владык, в 1335 году сделалась собственностью Мастино делла Скала, владельца Вероны. Согласно договору, заключенному еще в 1332 году, он обязался передать Лукку Флоренции, но не сделал этого.Тогда против него двинулись флорентийцы, вступив в союз с венецианцами, и нанесли ему поражение, но сами остались ни с чем, ибо коварные союзники изменили и заключили сепаратный мир Вскоре Мастино надумал продать Лукку. Самыми жаждущими покупателями оказалась Флоренция и Пиза, которых совершенно не интересовало, как относятся к этому несчастные жители Лукки. Первая уплатила 250 тысяч флоринов и послала в купленный город своих представителей, в их число Надо Ручеллаи и Джованни ди Бернардино Медичи, а вторая (Пиза) осадила Лукку своими войсками (как видим не скучали совершенно) и пришлось флорентийцам отступить. В июле 1342 года Лукка официально перешла под власть Пизы, а флорентийцы снова переругались между собой, отыскивая виновных и взывая к королю Роберту Неаполитанскому. Тот послал на помощь уже знакомого им Готье де Бриенна, герцого Афинского, которого радостно встретили и объявили верховным главнокомандующим. Гранды стали склонять его к полному захвату власти. В угоду им он предал казни Надо Ручеллаи и Джованни Медичи, некоторых приговорил к изгнанию либо денежным штрафам и стал вести себя, как монарх Демонстрируя свое благочестие, он поселился в монастыре Санта Кроче...

...площадь Республики и окрестности...

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013 Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #605

Сообщение Пимлико » 26 сен 2013, 21:37

...Готье де Бриенн, не довольствуясь властью фактической, задумал стать государем официально. Для этого он повелел собраться народу на площади перед церковью Санта Кроче. Синьория, правительство Флоренции, предприняло робкую попытку спасти республику, и один из ее представителей сказал герцогу такие слова: "Мы явились к вам, синьор, прежде всего по вашему вызову, а затем по указу вашему о всенародном сборе, ибо нам представляется несомненным, что вы стремитесь чрезвычайными мерами добиться того, чего мы не хотели дать вам законным порядком. Мы отнюдь не намереваемся силою противится вашим замыслам, мы только хотим, чтобы вы поняли, как тяжело будет для вас бремя, которое вы собираетесь на себя возложить, дабы вы всегда могли вспоминать о наших советах и о тех, совершенно противоположных, которые дают вам люди, озабоченные не вашей пользой, а стремлением насытить свою злобу. Вы хотите обратить в рабство город, который всегда жил свободно, ибо власть, которую мы в свое время вручали королям неаполитанским, означала содружество, а не порабощение. Подумали ли вы о том, что означает для такого города и как мощно звучит в нем только слово "свобода"? Слово, которого сила не одолеет, время не сотрет, никакой дар не уравновесит. Подумайте, синьор, какие силы потребуются, чтобы держать такой город в рабстве. Тех, что вы получите извне, будет недостаточно, а внутренним вы доверится не сможете, ибо нынешние ваши сторонники, толкающие вас на этот шаг, едва только расправятся при вашем содействии со своими недругами, тотчас же начнут искать способов сокрушить вас, дабы самим остаться господами положения. Низы, которым вы сейчас доверяете, меняются при маленьшей перемене обстоятельств, так что в любой миг весь город может превратиться в вашего врага, погубив и себя самого и вас"

сделаем паузу...ответили для себя на это воззвание?...тогда идем дальше...

Так вот, речь эта нисколько не тронула душу герцога. Он ответил, "что отнюдь не намеревается лишать город свободы, а напротив, вернуть ему ее, ибо в рабстве живут лишь города, разделенные внутренними распрями, а где царит единение, там и свобода И если Флоренция под его властью освободиться от ига партий, игры личных честолюбий и частных раздоров, это не отнимет у нее свободу, а вернет ее. Не честолюбие заставляет его принять на себя это бремя, а мольбы весьма многих граждан, и поэтому им, синьорам, следовало бы принять то, что устраивает других..."

Синьоры, видя, что ничего они не добьются, условились назавтра утром созвать весь народ на площади перед дворцом (Палаццо Веккьо) и с его согласия вручить герцогу верховную власть на один год на тех же условиях, на каких она уже вручалась Карлу, герцогу Калабрийскому. 8 сентября 1342 года герцог в сопровождении мессера Джованни делла Тоза, всех своих сторонников и многих других граждан явился на площадь и вместе с синьорами взошел на трибуну, откуда и были прочитаны народу условия, установленные между Синьорией и герцогом. Когда дошли до статьи, по которой верховная власть вручалась ему на один год, народ принялся кричать: "Пожизненно!" Когда мессер Франческо Рустикелли, один из членов Синьории, поднялся, чтобы речью своей успокоить возбужденную толпу, слова его прерваны были еще большим шумом. Так что по желанию народа герцог был избран владетелем Флоренции не на один год, а пожизненно. Тут толпа подхватила его, подняла и торжественно понесла по площади, выкрикивая его имя. По обычаю глава дворцовой охраны в отсутствие членов Синьории должен запереться во дворце (в Палаццо Веккьо): тогда в должности этой состоял Риньери ди Джотто. Подкупленный друзьями герцога, он впустил его во дворец без всякого сопротивления, а испуганные и опозоренные синьоры разошлись ни с чем по своим домам. Дворец был разграблен герцогской челядью, знамя народа разорвано, а на фасаде дворца прикреплен герб герцога. Все эти события вызвали безграничную скорбь и уныние благонастроенных граждан и величайшую радость тех, кто участвовал в них по невежеству и злонамеренности...

...вот такие страсти, но это еще далеко не все....

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013 Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

...темновато было...
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #606

Сообщение Пимлико » 26 сен 2013, 22:03

Водворившись в бывшей резиденции Синьории, герцог Афинский почувствовал себя настоящим монархом: он отменил "Установления справедливости", запретил гордым жителям Флоренции носить оружие и возложил на них столь тяжкое бремя налогов, что даже гранды, сначала поддерживающие его, стали выражать недовольство. Тогда он сделал попытку снискать расположение низов и организовал из них военные отряды. Ко двору герцога понаехало множество французов, принеся с собой новые моды и новые отнюдь не добродетельные нравы...
Так и жили граждане Флоренции, с негодованием глядя на то, как сокрушается величие их государства, как извращаются все установления, как уничтожается законность, портятся нравы, попирается всякая пристойность. Те, кто никогда не наблюдал внешней пышности монархической власти, не могли без горести видеть, как по городу торжественно разъезжает герцог, окруженный конной и пешей свитой. И для того чтобы еще яснее сознавать свой позор, были они вынуждены выражать почтение тому, кого смертельно ненавидели. К этому еще добавлялся страх, вызванный частыми казнями и непрерывными поборами, терзавшими и разорявшими город...
Терпение флорентийцев истощилось довольно быстро. Знать, пополаны и ремесленники во главе с епископом организовали заговор и дружными силами выступили против тирана. 26 июля 1343 года "при полуденном звоне колокола заговорщики, согласно отданному приказу, взялись за оружие. Весь город под возгласы "Свобода!" вооружился, и каждый занял свое место у себя в квартале под знаменами народных отрядов, которые втайне приготовили заговорщики. Все главы семейств нобилей и пополанов собрались и дали клятву защищать друг-друга, а герцога придать смерти. К ним не примкнули только Буондельмонти и Кавальканти да еще те четыре семейства пополанов, которые содействовали приходу герцога к власти: эти, объединившись с мясниками и другими из низов, сбежались с оружием на площадь и стали на его защиту. Как только начался мятеж, герцог укрепился во дворце, а его сторонники, размещенные в разных частях города, вскочили на своих коней и устремились на площадь (Синьории), но по дороге их перехватывали и убивали. Однако около 300 всадников сумели все же прорваться на площадь. герцог колебался, сражаться ему с врагами на площади или же защищаться во дворце. Но Медичи, Кавиччули, Ручеллаи и другие семейства, больше всего пострадавшие от герцого, со своей стороны опасались, что если он покажется на площади, многие из тех, кто сейчас восстал, опять превратятся в его сторонников, и, чтобы не дать ему возможности сделать вылазку и увеличить силы, они объединились и ворвались на площадь. При их появлении люди из пополанских семейств, принявших сторону герцога, видя, что на них безо всякого стеснения нападают, а судьба герцогу изменяет, тоже изменили свои чувства и присоединились к согражданам...Между тем схватка на площади между народом и людьми герцога превратилась в настоящее сражение, и хотя последним за стенами дворца защищаться было легче, они были побеждены: одни из них сдались на милость противника, другие укрылись во дворце"...
Победители заключили соглашение с побежденным герцогом, разрешив ему навсегда уехать из города со своими людьми и имуществом. "События эти, имевшие место во Флоренции, придали ее подданным мужество вернуть себе свободу. Так что против флорентийцев восстали Ареццо, Кастильоне, Пистойя, Вольтерра, Колле, Сан-Джиминьяно. Флоренция лишилась сразу и тирана своего, и владений; отвоевав свою свободу, она научила своих подданных - как это делается"...
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #607

Сообщение Пимлико » 26 сен 2013, 22:44

...В этих неожиданных обстоятельствах Флоренция проявила благоразумие и сумела договориться по-хорошему со взбунтовавшимися городами, которые скоро к ней вернулись...
Пополаны сделали решительную попытку захватить всю полноту власти во Флоренции, что, естественно, вызвало противодействие грандов, и обе стороны начали вооружаться...
"При создавшемся положении народ решил, что не имеет смысла оттягивать столкновение. Первыми двинулись на противника Медичи и Рондинелли, напавшие на Кавиччули со стороны площади Сан Джованни, неподалеку от их домов. Там схватка оказалась весьма кровопролитной, ибо на нападающих с башен домов сбрасывали камни, а внизу их засыпали стрелами из арбалетов. Битва длилась уже 3 часа, но к народу все время подходили подкрепления, так что Кавиччули, видя, что им не устоять против численного превосходства и что помощи ждать неоткуда, сдались на милость народа, каковой не тронул их домов и имущества. У них только отобрали оружие и велели им разойтись по домам тех пополанов, где у них имелись родственники и дурзья
После того как был одержан этот первый успех, нетрудно оказалось одолеть Донати и Пацци, которые были послабее. По другую сторону Арно оставались только Кавальканти, сильные и количественно и занимаемой ими позицией. Однако, видя, что против них действуют все вооруженные отряды народа под знаменами своих компаний (а для того чтобы покончить с их союзниками, оказалось достаточно 3-х отрядов), они сдались после довольно вялой защиты. В руках народа были уже три из четырех частей города. Гранды занимали последнюю (левый берег Арно), но ее-то и было труднее всего захватить, как из-за значительной силы защитников, так и из-за ее положения: нападавшим преграждала путь река. Первым подвергся нападению Старый мост, но его энергично обороняли, ибо в башнях было много вооруженных войнов, все выходы были забаррикадированы, а баррикады защищались отчаяннейшими людьми. Так что народные силы отступили с большими потерями. Видя, что здесь только зря тратятся силы, они попытались прорваться по мосту Рубаконте, но так как и там им встретились те же самые трудности, они оставили 4 отряда в качестве заслона у этих мостов, а остальные устремились в прорыв у моста Каррайя. И хотя Нерли доблестно оборонялись, им не удалось противостоять яростному натиску народа, то ли потому, что мост этот, не имея башен, был хуже защищен, то ли потому, что обитавшие по соседству Каппони и другие семейства пополанов тоже напали на защитников. По напором со всех сторон те оставили свои баррикады и открыли народу путь. Вскоре вслед за тем поражение потерпели Росси и Фрескобальди, так как все простые граждане с того берега Арно присоединились к побеждающим. Сопротивление оказывали теперь только Барди, которых не поколебали ни разгром их союзников, ни объединение против них всех народных сил, ни почти полное отсутсвие надежд на какую бы то ни было помощь со стороны. Они предпочитали умереть, сражаясь, или видеть, как их дома жгут и громят, чем добровольно сдаться на милость своих врагов. Потому и защищались они так, что народ, тщетно пытавшийся одолеть их то со стороны Старого моста, то со стороны моста Рубаконте, неизменно откатывался назад, неся большие потери убитыми и ранеными. В свое время проложена была улица, ведущая от римской дороги через дома Питти до стен, стоявших на холме Сан Джорджо. По этой улице народ послал 6 отрядов с приказом напасть с тыла на дома Барди. Это нападение сломило боевой дух Барди и обеспечило победу народа, ибо защитники уличных баррикад, видя, что дома их громят, бросили место боя и устремились на защиту своих домов. Вследствие этого пали заграждения на Старом мосту, а Барди, повсюду обращавшиеся в бегство, нашли приют в домах Кварати, Панцани и Моцци. Народ же и более всего самые низшие его слои, охваченные жаждой добычи, принялись грабить и громить дома побежденных, разрушая и предавая огню их дворцы и башни с таким бешенством, котрого постыдились бы даже самые заклятые враги Флоренции"
.
После этого разгрома гранды навсегда утратили всякое влияние в городе, где полностью восторжествовали попаланы: "Установления справедливости" были восстановлены...Однако победа пополанов не означала, что отныне будет царить спокойствие. Ушли в прошлое распри между знатными семействами, но как бы им на смену поднялись новые действующие лица - богатые пополанские семьи Альбицци и Риччи: "семейства эти пылали друг к другу враждой, и каждое только и помышляло о том, как бы сокрушить другое и захватить в республике верховную власть. Впрочем, до вооруженных столкновений между ними еще не доходило, они только оскорбляли друг-друга во всех магистратурах и на советах"

...места былых ожесточенных боев с высот садов Боболи...

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

...в следующий раз поговорим о культуре и искусстве в этот период истории Флоренции... революционные события тех лет думаю многих не смогут оставить равнодушными
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Re: Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Сообщение: #608

Сообщение Пимлико » 26 сен 2013, 22:55

morskay5, Хельга25, GalaN, Zeppelin54, спасибо за комментарии, поправки и внимание к отчету.
Надеюсь, это пригодится и другим форумчанам, так как материала еще довольно много история Флоренции это песня
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Re: Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Сообщение: #609

Сообщение morskay5 » 27 сен 2013, 07:09

Да..., Хорошо бы послушать эту песню! Если уж читать так интересно. Никакого экскурсовода не надо.
Аватара пользователя
morskay5
полноправный участник
 
Сообщения: 441
Регистрация: 12.09.2013
Город: Казань
Благодарил (а): 143 раз.
Поблагодарили: 89 раз.
Возраст: 69
Страны: 28
Пол: Женский

Флоренция...

Сообщение: #610

Сообщение Пимлико » 09 окт 2013, 20:51

прошу прощения за столь долгую паузу

...К середине 14 века во Флоренции насчитывалось уже немало семей, разбогатевших на банковском деле, ремесле и торговле, между которыми шла жестокая конкуренция. Первыми крупно пострадали на деловом поприще Барди и Перуцци, которые одолжили английскому королю Эдуарду 3 - 1365000 флоринов. Использовав эти деньги на подготовку к войне с Францией, король отказался их вернуть и объявил государственное банкротство. Обманутые банкиры кое-как сумели поправить свои дела, но прежнего влияния уже достичь не смогли. Тем временем на поверхность городской жизни поднимались другие семьи - Строцци, Медичи, Альберти и прочие, отличавшиеся настоящей энергией и деловой хваткой. Один из флорентийских нотариусов рубежа 14-15 веков так отозвался о своих современниках: "В грустном мире, где мы живем, девятьсот из тысячи живут, как бараны, пригнув голову к земле, исполненные безумия и скверных мыслей...Каждый зол, жаден, нечестив, высокомерен, завистлив, любит только себя, а если и вызывает любовь к другому, то по способу купцов: дай мне - и я тебе дам"...

В 1348 году Флоренцию охватила сильнейшая эпидемия чумы, которая унесла множество жизней горожан настолько, что население города сократилось почти наполовину. С этим страшным событием оказалось сюжетно связано крупнейшее явление интеллектуальной жизни - знаменитый сборник новелл "Декамерон" Джованни Бокаччо (написан в 1352-1354 годах), о котором мы уже немного выше упоминали...Величайшая заслуга флорентийского писателя состоит в том, что он, полностью открестившись от схоластической учености, дал картины реальной жизни, в которой действуют самые обыкновенные люди. Есть среди них умные и глупые, добрые и злые, простодушные и хитрые, веселые и угрюмые, смелые и трусливые, богатые и бедные, духовенство и миряне, знатные и простолюдины. Эти новеллы рассчитаны на читателя, которому свойственны любознательность и юмор. подробнее о литераторе можете почитать здесь - http://it.wikipedia.org/wiki/Giovanni_Boccaccio или в русскоязычной версии...

В середине 14 века по проекту Якопо Таленти пристроили колокольню к Санта Мария Новелла. В 1355 году возобновилось строительство главного собора города - Санта Мария дель Фьоре, которым руководила специальная комиссия. Модель здания, сделанную Арнольфо ди Камбио, уничтожили, а Франческо Таленти создал новую модель, в которой был укрупнен шаг опор нефа, и таким образом собор должен был сделаться длиннее. В 1367 году решили увеличить подкупольную часть собора и сделали третью модель, уничтожив предыдущую. Построили субструкции купола и его восьмигранный тамбур, но сам купол не возвели, ибо не смогли придумать, как лучше решить очень сложную техническую задачу. Но мы это уже немного выше обсуждали...

Одной из своеобразных церквей Флоренции является Орсанмикеле. Ее название образовалось из Сан Микеле ин Орто (церковь святого Михаила в саду), потому что здесь еще в 8 веке находилась церковь Архангела Михаила в монастырском саду. Впоследствии по решению коммуны церковь сломали, а на освободившемся месте открыли торговлю зерном. В 1290 году по проекту Арнольфо ди Камбио для этой цели построили крытый рынок - Лоджию дель Грано. В верхнем этаже здания разместились общественные склады зерна на случай неурожая или войны. На одном из пилястров аркады нижнего этажа находилась икона Богоматери, которую стали называть Nostra Donna del Pilastro. В 1304 году здание сильно пострадало от пожара. В 1337 году приступили к его перестройке, продолжавшейся до 1404 года под руководством тех же архитекторов, которые ведали сооружением главного собора города: Франческо Таленти, Бенчи ди Чионе, Нери ди Фиораванти и Симоне Таленти. Надстроили 3-й этаж, а 1-й обратили в церковь святой Девы Марии и ее матери Анны. Последнюю особо почитали, ибо в ее день - 26 июля 1343 года - была одержана победа над тираном Готье де Бриенном, герцогом Афинским. Аркады бывшей лоджии замуровали, а полукруглые арки заполнили изящной ажурной композицией, в которой сочетаются элементы готического и романтического стиля. В стенах первого этажа с внешней стороны сделали ниши. В 14-17 веках флорентийские цехи украсили их статуями своих святых покровителей. Цеховые гильдии были достаточно богаты, чтобы нанимать известных художников: Нанни ди Банко, Донателло, Лоренцо Гиберти и Андреа дель Вероккьо. Здесь - http://it.wikipedia.org/wiki/Chiesa_di_Orsanmichele можно посмотреть: кто из них чего наваял и лучше рассмотреть внутренне убранство
Внутри церкви в середине 14 века для иконы Богоматери соорудили по проекту Андреа Орканьи очень нарядный и богато инкрустированный мраморный табернакль в готическом стиле на деньги, пожертвованные горожанами во время ужасной эпидемии чумы в 1348 году. Икона приписывается кисти Бернардо Дадди (1366 год). Табернакль украшен мраморными барельефами работы Андреа Орканьи...

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013
Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013 Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

...внутри темновато...просто...и красиво

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

тоже must see

В 1376-1382 годах на площади Синьории рядом с Палаццо Веккьо построили под руководством Бенчи ди Чионе и Симоне Таленти предположительно по рисунку Андреа Орканьи высокую и просторную трехарочную лоджию - парадное помещение для официальных церемоний. До 14 века она называлась лоджия делла Синьория (или делль'Ораканья), в последствии Лоджия деи Ланци. Эта лоджия есть на всех фотках всех круизных отчетов по этому городу, поэтому в 101-й раз показывать ее не буду

От 14 века также сохранился дворец семейства Даванцати - высокое многоэтажное здание с открытой галереей наверху и помещением для магазинов внизу. Внешне оно меньше напоминает неприступную твердыню, чем более ранние дворцы, но при случае тоже могло быть обращено в крепость, ибо жилые помещения расположены достаточно высоко от земли. Однако Палаццо Даванцати совсем не похоже на дом-башню и в архитектурном плане, бесспорно, представляет интерес как памятник века, несколько менее сурового, чем предшествующие столетия. Дом был построен в середине XIV века семьeй Давицци (Davizzi). В 1516 году дом был продан семье Бартолини (Bartolini). В 1578 году здание выкупил Бернардо Даванцати (Davanzati). Он установил на фасаде фамильный герб и достроил террасу на крыше. Дворец пользовался успехом в конце восемнадцатого века, и его посещали Луиджи Керубини и Пьетро Нардини. Здание принадлежало семье Даванцати до 1838 года, когда Чарльз, последний член семьи, покончил жизнь самоубийством. В 1904 году здание чудом не снесли, и его приобрел антиквар Элиа Волпи (Elia Volpi), который отреставрировал его в стиле 14 века. Его существующая внешность - в основном результат восстановления, Элиа Волпи. В 1910 году дворец был открыт для посещения как музей флорентийского дома. В 1916 году Вольпи распродал большую часть мебели дворца на аукционе в США. В 1951 году дом был окончательно выкуплен итальянским государством, и в 1956 вновь открыт для посещения. В конце 90-х здание претерпевало длительную реставрацию, в 2005 году были открыты первый и второй этажи, а с 11 июня 2009 — музей теперь открыт полностью. Стоимость символическая...
...Я туда не дошел, но посмотреть там есть чего - http://www.polomuseale.firenze.it/en/musei/index.php?m=davanzati#!prettyPhoto

продолжение следует...
Последний раз редактировалось Пимлико 11 окт 2013, 08:13, всего редактировалось 2 раз(а).
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #611

Сообщение Пимлико » 10 окт 2013, 21:24

...А жизнь во Флоренции шла вперед, отмирало старое, крепло новое: знать была сломлена, ее место заняли разбогатевшие пополанские семьи, а количество эксплуатируемых чесальщиков шерсти (чомпи) угрожающе увеличилось. И покой там только снился... В 1378 году они подняли восстание против "жирного" народа, заявив о себе как о серьезной социальной силе. К ним примкнула прочая беднота. Они овладели властью, избрали новое правительство, а гонфалоньером справедливости сделали Микеля ди Ландо. Однако "жирные" сумели переманить его на свою сторону и снова утвердиться у власти, а многим чомпи пришлось экстренно покинуть Флоренцию по соображениям не только политическим, но и экономическим: сукноделие в городе стало страдать от возросшей конкуренции со стороны других итальянских городов и от сокращения рынков сбыта...

И как раз в это время, величайшим культурным завоеванием 14 века стало возникновение гуманизма - мировоззрения, в принципе противоположного церковной идеологии, по сути единственной идеологии феодального мира...
Первым в замечательной плеяде итальянских гуманистов стал Франческо Петрарка (1304 - 1374), предки которого жили во Флоренции. Его отец, нотариус, был другом Данте и подвергся изгнанию, о котором мы говорили ранее. Франческо родился в Ареццо, а большую часть своей жизни, будучи лицом духовного звания, провел при папском дворе в Авиньоне. Он неоднократно приезжал в Италию, бывал в Риме, жил в Венеции и Падуе. В 1350 году Флоренция предложила ему вернуться на родину предков и даже пообещала возвратить конфискованное имущество отца. Однако для него она родиной уже не была, и посланный к нему Джованни Боккаччо не смог его уговорить.
Великий переворот в истории, совершенный идеологией гуманизма, заключался в том, что главным в мире был признан человек, активный, мыслящий и нравственный. У Петрарки это сказано очень просто и ясно: "В самом деле, какая польза в том, чтобы узнать природу диких зверей, птиц, рыб и змей и не знать и даже не стремиться понять природу человека, уяснить, ради чего мы рождены, откуда и куда идем". Суть жизни заключается в человеке и может быть познана только посредством изучения человека в совокупности его духовной и материальной природы. Смысл бытия познается не верой, а разумом, опирающимся на опыт.
Мысль гуманистов, естественно, обратилась к античности, к той эпохе, когда человек еще не был скован религиозной догмой. Они стали собирать уцелевшие в монастырях рукописи с сочинениями древних писателей и с огромным рвением принялись за их изучение. Знатоков древнегреческого языка еще не было, и Петрарка весьма огорчался, лаская рукопись Гомера, которая оставалась для него немой. Идеология гуманизма имела особый успех во Флоренции, ибо вполне соответствовала духу ее свободолюбивых, энергичных и мыслящих граждан

В 15 веке Флоренция - мощная и агрессивная республика, во владениях которой насчитывалось около 800 000 человек. В 1405 году она купила у генуэзцев город Пизу за 206 тыс флоринов. Проданные пизанцы оказали вооруженное сопротивление покупательнице, но осенью 1406 года голод вынудил их сдаться. В 1421 году за 100 000 флоринов был куплен порт Ливорно (знакомые все лица, не правда ли? )..

Так вот гуманистическое мировоззрение, достигшее во Флоренции подлинного расцвета, явилось благодатной почвой для формирования искусства, ориентированного на мир реальный, а не потусторонний. Художники получили возможность обратиться к реализму, хотя преимущественно оставались в рамках традиционных церковных сюжетов. В обществе пробудился огромный интерес к земному миру и к реальному человеку, что обусловило также возрождение искусства портрета , совсем было угасшее в средние века. Изучая со страстью уцелевшие обломки античного мира, художники начинающегося Ренессанса не пытались копировать их, а создавали искусство новое и самобытное

Подлинным гимном такой творческой энергии Человека являются замечательные слова Пико делла Мирандола: "Человек - великое чудо...Бог не создал человека ни небесным, ни земным, ни смертным, ни бессмертным, для того чтобы человек сам сделался творцом собственной формы и чтобы он мог, согласно своей воле и своему выбору, или вырождаться в низшее и грубое существо, или возродиться в существо божественное".

...Первым великим скульптором Возрождения стал флорентийский мастер Донато ди Никколо ди Бетто ди Барди, прозванный Донателло (1386 - 1466)...
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #612

Сообщение Пимлико » 10 окт 2013, 22:07

...итак Донателло.. http://it.wikipedia.org/wiki/Donatello

Ему удалось полностью преодолеть не только схематизм традиционного церковного искусства, но и угловатость готической итальянской скульптуры. В 1411-1413 годах он создал статую святого Марка, которую установили в одной из внешних ниш в стене церкви Орсанмикеле (см. двумя постами выше, прим автора). Святой Марк в изображении Донателло - это благообразный старец с мягкой бородой. Он стоит в спокойной позе, опираясь на правую ногу и слегка отставив левую. За красивой длинной одеждой, спадающей естественными складками, ощущается пластичная и крепкая, отнюдь не старческая фигура. Он весь - воплощение нравственности. Микеланджело позже скажет, что никогда не еще не видел статуи, столь похожей на порядочного человека, и если евангелист Марк действительно был таким, то вполне можно верить его писаниям...
В 1412-1415 годах Донателло создал для фасада Собора (здесь и далее, для краткости, если пишу Собор с большой буквы, то это Санта Мария дель Фьори, главный собор города) мраморную сидячую статую святого Иоанна, которая в более полной мере явилась воплощением гуманистического представления о человеке. Скульптор изобразил евангелиста как старца, наделенного могучим умом, непреклонной волей, неиссякаемой энергией и благородством духа.
Эти же идеи получили развитие в статуе святого Георгия, покровителя цеха оружейников, изваянной из мрамора в 1415-1417 годах и стоящей ранее тоже во внешней нише церкви Орсанмикеле (сейчас она находится в Барджелло в национальном музее флорентийской скульптуры). В этой статуе впервые изображен юный воин, преисполненный сознания гражданского долга. Его умное и смелое лицо выражает тревогу, он весь в напряжении, готовый в любую секунду поднять меч и броситься на врага. Эти эмоции, воплощенные в камне, оказались созвучны настроению времени, когда в городе еще свежа была память о тяжкой войне с Миланом, посягавшим на его независимость, и только смерть миланского герцога Джан Галеаццо Висконти в 1402 году спасла Флоренцию от порабощения, но военная угроза со стороны Милана еще долгое время оставалась реальностью (на протяжении 15 века война начиналась еще неоднократно)...
В 1425-1427 годах Донателло вместе с Микелоццо по заказу Медичи, к тому времени уже одного из богатейших и влиятельнейших семейств Флоренции, создал в баптистерии Сан Джованни надгробие Бальдассаре Коссы, который в 1410 году во время церковного раскола в Пизе был избран в папы и принял имя Иоанна 23-го. Низложенный в 1415 году он нашел приют в доме Джованни Медичи, хотя имел дурную репутацию. В 1419 году Косса официально на флорентийском соборе заявил о своей покорности папе Мартину 5-му и по его милости получил сан кардинала-епископа Тускуланского. В том же году он скончался, завещав крупную сумму на свое погребение. Джованни и его сын Козимо Старший исполнили волю покойного, заказав роскошный памятник с лаконичной четырехстрочной латинской надписью: "Иоанн - некогда папа - XXIII, скончался во Флоренции в год Господа 1419 за 11 дней до календ января". Когда Мартин 5-й выразил свое неудовольствие по поводу этой эпитафии и потребовал заменить слова "некогда папа" на "кардинал", Козимо, не испытывавший к папе ни уважения, ни страха, гордо ответил словами Пилата: "Quod scripsi, scripsi" - "Что написал, то и написал".
Своеобразие мастерства Донателло проявилось в полной мере в статуях пророков, созданных им и его учениками в 1416-1435 годах и установленных на внешних нишах колокольни Собора (сейчас они находятся в музее Собора). Пророки представлены в виде людей энергичных и очень разнообразных. Лица их некрасивы, грубы, но чрезвычайно реалистичны: это люди из простонародья, те самые флорентийцы-пополаны, которые пришли к власти на смену аристократии. Особенно выразительна статуя пророка Аввакума, прозванного Цукконе - "бритая голова", или "тыква".
В начале 1430-х годов Донателло отлил из бронзы статую Давида, юноши-подростка, который, согласно библейской легенде, спас свой народ, убив великана Голиафа. В этой своей работе Донателло проявил себя как новатор во многих отношениях. Статуя стояла на колонне посреди двора Палаццо Медичи. Она рассчитана на несколько точек зрения, и представляет собой скульптуру круглую, а не фронтальную. Смелость скульптора проявилась в том, что он создал обнаженную статую. Для Донателло, как и для античных мастеров, обнаженность - признак героичности. Самым же главным является то настроение спокойствия и гармонии, которые свойственны юному Давиду и которые станут господствующими в 15 веке не только в скульптуре, но также в архитектуре и живописи... на этом пока остановимся и перейдем к архитектуре....

...Первым архитектором эпохи Возрождения стал Филиппо Брунеллески (1377 - 1446)...о котором мы и поговорим далее...

...продолжение следует...
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #613

Сообщение Пимлико » 13 окт 2013, 19:56

...и вот - Брунеллески http://it.wikipedia.org/wiki/Filippo_Brunelleschi

Филиппо Брунеллески начал свою творческую карьеру как скульптор в 1401 году, разделив с Гиберти первое место в конкурсе на оформление дверей флорентийского баптистерия. Однако колоссальное влияние Брунеллески на современников связано прежде всего с архитектурой. Принципиальную новизну его творчества они видели в воскрешении античных традиций. С его именем деятели Возрождения связывали начало новой эпохи в архитектуре. Более того, Брунеллески был в глазах современников родоначальником всего нового искусства. Альберт называл его первым среди тех, кто способствовал возрождению искусства во Флоренции, и посвятил ему "Трактат о живописи", а историк Джованни Ручеллаи причислил его к четырем знаменитейшим гражданам Флоренции. "Да будет благословенна душа Филиппо Брунеллески, славного флорентийского гражданина и достойного архитектора ..., который возродил в нашем городе Флоренции античную манеру зодчества",— писал Филарете.
Однако для сегодняшних критиков новаторство Брунеллески представляет более сложную проблему, чем это казалось людям его эпохи. Его творчество проникнуто глубоким пониманием природы античной архитектуры, ясности ее принципов. В то же время оно неразрывно связано с традициями тосканского зодчества 12–14 веков. Уже установлено, что прототипы большинства решений и излюбленных мотивов Брунеллески можно обнаружить не столько в античной, сколько в старой тосканской архитектуре.
Уже первое архитектурное произведение Брунеллески - величественный восьмигранный купол Флорентийского собора (1420-1436), является первым крупным памятником архитектуры Возрождения и воплощением его инженерной мысли, так как был возведен с помощью специально изобретенных для этого механизмов. После 1420 года Брунеллески стал самым известным архитектором Флоренции.
Одновременно с сооружением купола, в 1419—1444 годах Брунеллески руководил постройкой приюта для сирот — Воспитательного дома (Оспедале ди Санта Мария дельи Инноченти), который по праву считается первым памятником стиля Ренессанс в архитектуре. Италия еще не знала здания, которое было бы так близко к античности по своему строю, естественности облика и простоте форм. К тому же это был не храм или дворец, а муниципальный дом – приют для сирот. Графическая легкость, дающая ощущение свободного, ничем не стесненного пространства, стала отличительной особенностью этого здания, и впоследствии составляла неотъемлемую черту архитектурных шедевров Филиппо Брунеллески.
Он открыл основные законы линейной перспективы, возродил античный ордер, поднял значение пропорций и сделал их основой новой архитектуры, не отказываясь в то же время от средневекового наследия. Изысканная простота и вместе с тем гармония архитектурных элементов, объединенных соотношениями "божественной пропорции" – золотого сечения, стали атрибутами его творчества. Это проявлялось даже в его скульптурах и барельефах.
Фактически Брунеллески стал одним из "отцов" Возрождения, наряду с живописцем Мазаччо и скульптором Донателло – три флорентийских гения открыли новую эпоху в архитектуре и изобразительном искусстве...

Остановимся немного на его архитектурных шедеврах...
В 1421-1444 годах по его проекту построили здание Воспитательного дома - Оспедале дельи Инноченти (буквально "Приют Невинных"), где полностью преодолены готические традиции. Мне на север города не хватило времени, но вы можете посетить это место - http://it.wikipedia.org/wiki/Spedale_degli_Innocenti Брунеллески решительно возродил основные элементы античной архитектуры: ордерную систему и римскую полукруглую арку, которые получили совершенно иные пропорции и поэтому приобрели новое художественное звучание, неведомое древнему Риму. Аркада Воспитательного дома, выходящая на площадь Сантиссима Аннунциата (Piazza della Santissima Annunziata), производит впечатление невесомости, спокойствия и совершенной гармонии.
История этого здания очень интересна...
В конце XIII века Генеральный Совет Народа во Флоренции поручил крупнейшим гильдиям заботу о сиротах и незаконнорожденных детях. Поначалу для этого использовались уже существующие госпитали и монастыри. В начале 15 века было решено построить еще один приют на небольшой площади Сантиссима Аннунциата, как учреждение нового типа. Строительство было начато по заказу цеха шелкопрядильщиков и ювелиров, членом которого был и Брунеллески, он разработал проект первого детского приюта в Европе, который открылся в 1444 году. Модель приюта, выполненная Брунеллески долгое время хранилась в здании шелкового цеха, в соответствии с ней продолжалось строительство, позже она была утрачена.
В результате, не храму, даже не дворцу, а зданию общественного назначения выпала высокая честь быть первенцем подлинно ренессансного зодчества. Приют для Невинных (название дал библейский сюжет "Избиение младенцев" по приказу царя Ирода), был предназначен для детей-сирот и подкидышей; он должен был стать прежде всего Воспитательным Домом, а не лечебным учреждением, под одной крышей предполагалось объединить ясли, школу, разного рода мастерские; предполагались также медицинское обслуживание, аптека и церковь. В архитектурном решении Дома были уже заложены идеи и принципы, развитие которых впоследствии ляжет в основу архитектуры собственно больничных проектов: в композиционном замысле ясное выражен общественный характер здания, самостоятельность комплекса, его видное место в городе, организация жизненного пространства с учетом функции сооружения, множество мелких помещений различного предназначения, комбинация изолированных, самостоятельных частей вместо непрерывной цепи готических крестовых сводов. Портик был завершен в 1424 г., тогда же последний раз упоминается имя Брунеллески.
Вазари в "Жизнеописании" упоминает вскользь Воспитательный дом, среди проектов, разрабатывавшихся во время строительства купола собора Санта Мария дель Фьоре. В отличие от Вазари современные историки и искусствоведы дают проекту Воспитательному Дому Брунеллески высочайшую оценку. Он общепризнанно считается первым памятником стиля Ренессанс в архитектуре, показателен уже тот факт, что реформаторская деятельность Брунеллески в архитектуре началась именно со светского здания.
Брунеллески создавал некое идеальное детское учреждение, требовавшее идеального архитектурного воплощения, но не совпадающего с реальными потребностями. Он задумал создать архитектурную вариацию на тему античности — как понимали ее в ту пору. Портики, лоджии с колоннами, правильные внутренние дворики и исполненные символического смысла подземные помещения для работ и трапез. В учреждении нового типа предполагался и штат воспитателей нового, гуманистического склада. Однако с самого начала не была учтена главная функция дома — служить приютом для младенцев. Изначально не были предусмотрены помещения для нянек и медсестер, для мытья младенцев, для стирки и сушки белья, даже собственно комнат для детей. Великий зодчий создал здание, которое попало в учебники по истории архитектуры, но которое пришлось полностью перестраивать внутри. Все помещения объединены вокруг квадратного двора, в левом крыле лоджии находится специальная ниша (rota), где люди могли анонимно оставить подкидыша
Из-за тяжелых войн с Филиппо Мария Висконти постоянно не хватало денег, и в строительстве, естественно, имели место перебои, что объясняет нам судьбу многих построек Брунеллески, оставшихся незавершенными. Недостаток средств в определенной мере объясняет также скромность тех строительных материалов, которыми пользовался Брунеллески. Белая штукатуренная стена и членения из pietra serena (местный камень благородного серого цвета) — вот те два основных материала, к которым особенно любил прибегать мастер. Брунеллески предпочитал простые и ясно обозримые формы, проникнутым демократическим духом, к тому же общая экономическая ситуация диктовала бережное отношение к использованию дорогих материалов. Второй этаж оформлен в виде гладкой белой штукатуренной стены, все членения, как и колонны, выполнены из серого камня (pietra serena), четко контрастирующего с белой стеной, этот колористический эффект станет излюбленным для Брунеллески. В постройке Брунеллески выражена одна из главных особенностей ранней ренессансной архитектуры предназначенная для людей, она по масштабам соразмерна человеку, приближена к его реальному росту в отличие от готических построек с их высокими сводами.
Впоследствии, в 1463—1466 годах, лоджия была декорирована 14 полихромными майоликовыми медальонами из глазурованной глины в тимпанах между арками, созданными в мастерской Луки делла Робиа, Андреа делла Робиа, изображающими запеленатых по пояс младенцев. Это изображение вошло в круг международной медицинской символики. Копия медальона была размещена на фасаде здания Вестминстерского детского госпиталя в Англии. С 19 века "флорентийский младенец" стал в ряде стран символом педиатрии

...далее переходим к очередному must see Базилике Сан Лоренцо... http://it.wikipedia.org/wiki/Basilica_di_San_Lorenzo_%28Firenze%29
В начале 1420-х годов Джованни, по прозвищу Биччи, глава и основатель рода Медичи (Джованни ди Аверардо Медичи (Giovanni di Bicci)), поручил Брунеллески произвести капитальную престройку церкви Сан Лоренцо - http://www.basilicasanlorenzofirenze.com . Это была одна из древнейших церквей Флоренции. Известно, что она была основана Святым Амвросием и ее освятил в 393 году миланский епископ Амброджо, в те времена она находилась еще за пределами города. В 11 веке ее построили заново. Семейство Медичи любило эту церковь, почитая святого Лоренцо своим покровителем (младшего сына Джованни назвал тоже Лоренцо). Новая перестройка продолжалась с 1425 до 1446 года на средства Джованни и его старшего сына Козимо. После смерти Брунеллески руководство строительством перешло к Антонио Манетти Старшему, а потом к его сыну Антонио. Фасад церкви остался неотделанным, зато ее интерьер отличается величественной и спокойной красотой, которая представляет собой совершенное художественное воплощение духа Ренессанса. В 1420-х годах Брунеллески построил в левой части церкви ризницу (которую впоследствии стали называть Старой - Sacrestia Vecchia - в отличии от Новой, созданной Микеланджело в 16 веке). Эта небольшая капелла представляет собой перекрытое полусферическим куполом квадратное помещение, проникнутое духом торжественной гармонии...
"Неперекрытые сводами центральный неф и трансепт придают этому храму сходство с церковью Санта-Кроче. Но его отличает другой принцип расположения всех частей. В основе архитектурной композиции лежат квадраты: четыре больших образуют хоры, средокрестие и крылья трансепта; еще четыре объединены в центральный неф; остальные квадраты, составляющие 1/4 от больших, образуют боковые нефы и примыкающие к трансепту капеллы (в первоначальный проект не входили прямоугольные капеллы с внешней стороны боковых нефов). Однако, можно заметить некоторые отклонения от этого плана. Так, например, длина крыльев трансепта немного больше, чем их ширина, а длина центрального нефа не в 4, а в 4,5 раза больше его ширины". Брунеллески, разрабатывая план церкви Сан Лоренцо, "очень неохотно согласился строить трехнефную церковь, так как это казалось ему жалким", и намеревался первоначально заменить боковые нефы капеллами, открывающимися в главный неф. Он преобразил традиционную схему, в Сан Лоренцо и Санто Спирито (на ней остановимся чуть позже ) он разделил нефы монументальными коринфскими колоннами классического облика и пропорций, энергично подчеркнул тяги карнизов, плоские потолки кессонные, как в античных строениях. Строгая красота прямых линий подчеркивает логику ордерных отношений, подчиняет пространство законам линейной перспективы, ее возвышенной и строгой гармонии. Слева расположена Старая ризница работы Филиппе Брунеллески. Рядом с главным алтарем могильная плита показывает, где похоронен Козимо Старший Медичи. Эту огромную честь ему оказали горожане, которые провозгласили его Патер Патриае, то есть Отцом Отечества. Сакристия настолько поразила современников Брунеллески своей новизною, что она постоянно привлекала, по словам Манетти, множество народа, из-за чего рабочие испытывали большие неудобства. Все постройки Брунеллески поражали современников неведомыми прежде строительными приемами. В Ризнице был применен новый в способ перекрытия, который образно называют способом "гребней и парусов". Манетти полагал, что Брунеллески позаимствовал его "у древних" во время его пребывания в Риме, но большинство современных специалистов сходятся на том, что ребристо-парусная конструкция, впервые примененная Филиппо в двух куполах Сакристии - в основном помещении и в алтаре, средневекового происхождения. Построенная Брунеллески Ризница в церкви Сан Лоренцо - первый интерьер новой архитектуры, возникшая в недрах средневекового здания. Строительство было закончено в 1428 году, за несколько месяцев до смерти Джованни Медичи.
После смерти Джованни Медичи работы в церкви Сан Лоренцо надолго прекратились, до лета 1442 года, когда Козимо Медичи, объединившись с состоятельными гражданами, финансировал дальнейший ход строительства. В это время проект Брунеллески был расширен путем дополнения капелл в боковых нефах (возможно, что это было возвратом к одному из вариантов раннего проекта). К моменту смерти Брунеллески большая часть трансепта была завершена (кроме купола) и начата постройка продольного корабля, которая была продолжена его помощником — столяром Антонио ди Манетто Чьяккери, по прозвищу Манетти, который руководил строительством до своей смерти (1460). При нем был перекрыт трансепт, возведен неудачный купол (без ребер и окон), исказивший первоначальный замысел Брунеллески, сооружен в основном центральный корабль и начаты боковые. Лишь в 1465 году, уже после сноса колокольни, приступили к возведению капелл правого нефа. К смерти Пьеро де Медичи (1469) интерьер церкви был завершен, фасад же никогда не был закончен и возвышается по сей день в виде сырой стены, подготовленной для мраморной облицовки.
Сан Лоренцо — первая церковь, построенная в ренессансном стиле. Ее просторное, открытое пространство с великолепно найденными членениями позволяет зрителю ощущать пропорциональный строй как единое целое, разом родившееся в голове зодчего. Здесь пространство, свет, стены и членения так тесно взаимодействуют, что их невозможно воспринимать порознь.
В 1516 г. папа Лев Х поручил облицовку церкви Микеланджело, который отдался этой работе со всей страстью. Однако из-за прекращения финансирования облицовка так и не была выполнена. Прекрасную Новую сакристию спроектировал также Микеланджело в 1520-1534, уже по заказу папы Климента 7-го, который был из рода Медичи...

...далее продолжим смотр работ Брунеллески
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #614

Сообщение Пимлико » 13 окт 2013, 20:47

...Интерес молодого Брунеллески к точным наукам во многом определил сложение его творческой индивидуальности. С ранних лет у него проснулся интерес к математике, геометрии и технике, обостренный многолетней дружбой с Тосканелли. Брунеллески вскоре стал выдающимся конструктором и изобретателем различных технических новинок. Уже в молодые годы он изготовлял часы и будильники.
Записная тетрадь внука Лоренцо Гиберти Буонаккорсо Гиберти (1451-1516) хранит свидетельства исключительной изобретательности ума Брунеллески в виде тщательных зарисовок его изобретений:
- поразившую флорентинцев сложнейшую конструкцию неба для мистерии в церкви Санта Феличе, с которого слетал к Марии божественный вестник, окруженный путти,
- корабль для перевозки мраморных блоков, с судовым подъемным устройством, прообразом подъемного крана, ставшим первым изобретением удостоверенным патентом, выданным во Флоренции в 1421 году.
Брунеллески нарисовал на доске Баптистерий таким, каким он виден из дверей собора. Небо изображала пластинка полированного металла соответствующей формы. Ровно посередине доски было проделано отверстие. Великий зодчий предлагал желающим встать в дверях собора напротив Баптистерия и взглянуть в отверстие с обратной стороны доски, держа перед собой зеркало. Принимавший участие в эксперименте, естественно, видел в зеркале изображение на доске. Затем зеркало убиралось, и в отверстие становился виден сам Баптистерий. Реальное изображение совпадало с нарисованным, а полированный металл, отражавший небо и облака, усиливал сходство попробовать бы Эта полулегендарная история считается открытием линейной перспективы в живописи. А слово "ведута" стало обозначать городской пейзаж, нарисованный с "фотографической" точностью в перспективном сокращении.
Его техническая мысль, казалось, не знала границ, неизменно вызывая удивление современников. Поэтому вполне логично, что именно ему суждено было первому создать перспективную конструкцию с единой точкой схода линий, иначе говоря, решить ту задачу, над осуществлением которой ломало себе голову не одно поколение средневековых ученых. Наконец, он был выдающимся военным инженером, строившим фортификации в Пизе и Лукке и ездившим для консультаций в Феррару, Мантую и Римини. В Брунеллески счастливо совмещались выдающийся математический ум и высокоразвитая художественная интуиция. В этом плане он во многом напоминает Леонардо. Работая чрезвычайно медленно, он всегда шел индуктивным путем, все тщательно анализировал и взвешивал, твердо зная, какая дорога ведет к намеченной цели. Для него разум был вожатым воли и потому его особенно влекла к себе техника — и как рациональный метод, и как рациональный процесс. Он так же внимательно обдумьвал пропорции своих построек, как детали своих технических изобретений. И он привык оперировать лишь конкретными, реальными вещами. Недаром он писал в одном из своих сонетов:
Ложное суждение утрачивает спесь,
Столкнувшись с неумолимым опытом,
Мудрый человек не признает ничего невидимого...
Кроме того, чего нет, потому что оно не существует...
Ложное суждение не видит сути,
Которую искусство выражает, у природы похитив.

Не только постройки Брунеллески, но сама его личность поражала современников. Он мог делать все: писать стихи, оформлять спектакли, сочинять и разыгрывать пьесы; оправлять драгоценные камни, делать часовые механизмы и музыкальные инструменты, заниматься оптикой, кораблестроением, ирригационными работами, был военным и гражданским инженером, но прежде всего — он был архитектором-урбанистом, мечтавшим перестроить город. Свой город. Он вызывал споры и конфликты вокруг себя не только в связи со своим характером, но и в связи с принципиальной новизной своих проектов. Он словно был в еще средневековом городе человеком иной, неведомой жизни...
Представление о том, как Брунеллески вписывался в жизнь Флоренции первого десятилетия кватроченто, дает так называемая "Бурла" или "Новелла о Грассо", автором которой в последнее время также считают Антонио Манетти. Она описывает шутку, которую сыграли в 1409 году со столяром-интарсиатором Манетто Амманатини (1384-1450), прозванным за свою тучность "жирным" (Грассо). Современные исследователи не сомневаются в том, что режиссером и главным исполнителем описываемой в новелле истории был Брунеллески и что большинство упоминаемых в ней лиц, в том числе Донателло, действительно принимали участие в этом двухдневном спектакле, разыгранном на улицах Флоренции. Есть предположение, что Филиппо не только составил сценарий и осуществил постановку, но и сочинил первоначальный текст новеллы, который - в устной передаче или в записях - дошел до Манетти и был им литературно обработан. В ней ярко проявился особый склад брунеллесковского мышления, ясного, логичного и последовательного. События, описанные в "Новелле о Грассо", относятся к 1409 году периоду, наименее ясному в биографии Брунеллески. Может быть, это был лучший период жизни Брунеллески — во всяком случае в это время он был окружен друзьями. С тех пор, как он стал признанным мастером, его характер катастрофически испортился и он видел вокруг только врагов и завистников...
...Постановка уличного спектакля - не единичный эпизод в творческой биографии Брунеллески. Известны три церковных представления, поставленных в его декорациях и по его режиссерскому замыслу - "Вознесение" в церкви Санта Мария дель Кармине и "Благовещение" в церквах Сантиссима Аннунциата и Сан Феличе ин Пъяцца.

Но, вернемся к его работам...
Брунеллески приступил к полной перестройке церкви Санто Спирито (Святого Духа), основанной в конце 13 века - http://it.wikipedia.org/wiki/Basilica_di_Santo_Spirito . Это одна из самых поздних работ - трехнефная купольная базилика с боковыми капеллами. Во многом она напоминает церковь Сан-Лоренцо. Обе церкви базиликального типа, обе были законченные после его смерти.
В 1434 году Богатый флорентийский купец Стольдо Фрескобальди собрал строительную комиссию для организации постройки церкви на территории монастыря Санто Спирито. Архитектор Брунеллески выполнил план и модель будущего храма, и в 1436 году началась закладка фундамента, но вскоре из-за недостатка средств работы остановились. Монастырь Санто Спирито обратился за помощью к Большому Совету республики, чтобы строительство церкви финансировалось продажей соли: по три сольдо с каждой четверки проданной коммуной соли. В 1439 году строительство было продолжено, но продвигалось медленно. Только в 1446 году была завезена первая колонна (за 12 дней до смерти Брунеллески). Кончина зодчего послужила причиной длительного прекращения работ, так как первая колонна была установлена только в 1454 году - спустя 18 лет после начала строительства.
Изначально Брунеллески хотел создать городской ансамбль, снести дома местных жителей, чтобы не закрывали обзор великолепного храма, Санто-Спирито должен был выходить на набережную Арно и вызывать восхищение приплывающих из других городов. Эта идея никак не могла понравиться жителям близлежащих кварталов, проект так и не был до конца осуществлен, церковь так и не была построена при жизни мастера.
В этом проекте Брунеллески сосредоточивает внимание на выразительности основных конструктивных элементов — пилястров, карнизов и т. п., организуя вокруг них свободное пространство. Церковь Санто Спирито была построена уже после смерти мастера с искажением первоначальных замыслов. Строители церкви, начиная с Манетти, не очень были уверены, как вести постройку, так как рисунки и модель Филиппо не уточняли деталей. Перекрытие и купол были выполнены между 1477 и 1482 годами, а год спустя начались горячие дебаты о том, сколько порталов должен содержать фасад - три или четыре, как планировал самого Брунеллески. Остановились все же на варианте с тремя порталами, что наряду с другими изменениями в немалой степени исказило первоначальный замысел мастера...

Одним из других замечательных произведений новой архитектуры является капелла Пацци - http://it.wikipedia.org/wiki/Cappella_Pazzi . Ее начали строить в 1443 году при церкви Санта Кроче по проекту Брунеллески, который скончался через три года, не успев закончить работу...
Заказчиком этой небольшой постройки был богатый купец Андреа Пацци, принадлежавший к старому аристократическому роду. В 1423 году на территории монастыря Санта Кроче был пожар и большая его территория нуждалась в перестройке. В 1429 году началось бурное строительство на территории монастыря, возводили новый дормиторий (общую монастырскую спальню) и новициат (помещение для монастырских послушников).
В то же время Андреа Пацци заключил с монастырем договор, обязуясь возвести капеллу, которая должна была служить одновременно капитульным залом для собраний духовных лиц из монастыря Санта Кроче и семейной молельной, к проектированию которой он и привел Брунеллески.
Перед архитектором стояла нелегкая задача, "встроить" новую капеллу в участок трудной конфигурации в глубине узкого и длинного средневековом дворе монастыря, замкнув одну из его коротких торцовых сторон. Причем территория, отведенная монастырем, была расположена к югу от трансепта церкви впритык к более капелле Кастеллани (слева), сакристии и капелле Барончелли (сзади), В результате Филиппо с таким искусством вышел из трудного положения, что это вызвало справедливое восхищение у его современников.
Капелла Пацци отличается и от римских храмамов, и от готичесих соборов, при этом ей присуща конструктивная ясность, античная простота и гармония. Элементы классической архитектуры - колонны, пилястры, арки, составлены в совершенно новые комбинации, создавая впечатление необыкновенной легкости и грации. Для строительства капеллы архитектор использовал металлические модули и проектировал ее с помощью геометрических формул, как и для Сан-Лоренцо, но организация пространства в поздних работах архитектора становится более компактной и рациональной. Полукруглый купол покрывает центральную часть, но она является и центром прямоугольника. Открытое пространство меньшей стороны выходит на главную площадь и связано апсидой, включающей алтарь. Фасад этого небольшого крытого куполом здания с портиком, открывается во двор шестиколонным портиком с большим арочным проемом в центре. Причем полукружие арки срезается пилястрами верхнего яруса. Кремовая поверхность капеллы снаружи подчеркнута геометрическими формами из темного камня. Гармоническая соразмерность, легкость и изящество, присущие стилю Брунеллески, особенно заметны в этом небольшом шедевре. Фасад капеллы Пацци открывается во двор шестиколонным портиком с большим центральным проемом, средняя часть которого выделена плоским куполом. Как и в старой ризнице Сан Лоренцо портик, возведенный Брунеллески, впоследствии был перестроен.
Постройка капеллы проходила медленно, с длительными задержками из-за прерывающегося финансирования. Ранее полагали, что в 1443 году капелла была в основном завершена. Известно, в этом году папа Евгений 3 вкушал трапезу в покое, расположенном над капеллой Пацци. В действительности это помещение располагалось над сакристией капеллы, возведенной мастерами школы Микелоццо раньше, чем все остальное здание. Предположительно, к моменту смерти Брунеллески капелла была готова только до уровня немного выше внутреннего антаблемента.
В 1445 году Андреа Пацци умер, и его старший сын Якопо взял на себя строительство капеллы. Якопо Пацци известен тем, что был со своим племянником Франческо во главе заговора 1478 года против Лоренцо Медичи. Сохранилось сведения, что Бенедетто да Майано в 1478 году подал на него иск в суд, требуя оплаты строителям капеллы. Вероятно, именно он был руководителем постройки портика. Портик капеллы Пацци отличается необычным для Брунеллески богатством скульптурной отделки, античным стилем, он чужд брунеллесковской сдержанности. Скорее всего, Филиппо планировал ограничиться для фасада одной фронтальной стеной, предназначенной для облицовки, и не собирался размещать перед ней портик.
В последние годы были обнаружены ранее неизвестные надписи:
- на подпорной стенке у северной стены капеллы Пацци — "10 мая 1443 года"
- на тамбуре купола — надпись: "Закончен 11 октября 1459"
- на обмазке купола портика — "10 июня 1461 года"
Работы в капелле продолжались в 1469-1473 годах...Недавние архивные находки и реставрационные работы показали, что капелла была закончена не ранее 1461 года и что скрытая портиком внешняя ее стена первоначально была задумана как плоский фасад. Поэтому ряд исследователей полагает, что шестиколонный портик с легким аттиком, прорезанным аркой, был добавлен уже после смерти Брунеллески. В 1461 году возвели купол капеллы, который не имеет отношения к первоначальному проекту...

и это еще не все...
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #615

Сообщение Пимлико » 13 окт 2013, 22:23

Вы, наверное, удивляетесь - почему столько времени мы посвящаем скульптору Донателло, архитектору Брунеллески и позднее поговорим о художнике Мазаччо. Но именно с них берет свой отсчет золотой период Ренессанса, именно им Флоренция и весь мир обязан этим сегодняшним великолепием города. Не зная их, мы не знаем Флоренцию. Да, будут позже Микеланджело, Леонардо и другие гении, которые все первые наработки новаторов Проторенессанса и раннего Ренессанса развили и усовершенствовали. Но именно этой троице нужно низко поклонится от потомков за первые шаги по становлению того дивного города, которым сейчас является Флоренция. Флоренция это далеко не Собор, Санта Кроче, Палаццо и Понте Веккьо, это целая эпоха архитектуры и искусства, которая сильно повлияла на развитие и становление Европы. Именно поэтому так важно знать ее истоки, и что есть еще много мест, которые можно и нужно посетить в этом классном городе сорри за этот пафос и вернемся к Брунеллески

...Жизнь Филиппо Брунеллески была связана не только с зодчеством, но и с политикой. Филиппе располагал крупным состоянием, имел дом во Флоренции и земельные владения в ее окрестностях. И по своему социальному происхождению и по той выдающейся роли, которую он играл в флорентийском обществе, Брунеллески был активным участником коммунальной жизни Флоренции. Он постоянно избирался в правительственные органы Республики, с 1400 по 1405 год - в Совет дель Пополо или Совет дель Коммуне. Затем, после тринадцатилетнего перерыва, с 1418 года он регулярно избирался в Совет дель Дудженто и одновременно в одну из "палат" - дель Пололо или дель Коммуне, причем не пропускал почти ни одного заседания. В мае и июне 1425 года он занимал одну из высших республиканских выборных должностей — должность приора. В 1429 году он принял участие в коллективной клятве верности республике, в числе прочих граждан обязуясь "устранить несправедливости, низвергнуть любую ненависть, полностью отойти от борьбы фракций и партий, заботясь лишь о благе, чести и величии республики, забыть о всех огорчениях, испытанных по сей день, из-за партийных или фракционных страстей, либо по какому другому поводу"...
Он часто выполнял ответственные поручения совета "Десяти балий", поддерживал тесный контакт с богатейшими фамилиями города, с представителями самых крупных цехов, с 40-х годов начал работать для Козимо Медичи. В рекомендательном письме к папе Евгению 4-му Козимо Медичи характеризовал его как человека, у которого "хватит смелости перевернуть землю". Хотя Брунеллески впервые выступил как скульптор, уже в начале 15 века он сформировался как опытный инженер, иначе строительная комиссия флорентийского собора не призвала бы его в 1404 году для консультаций. Как строитель купола он все время на виду у коллектива республики, его архитектурные решения и технические изобретения повергали в изумление флорентинцев, понимавших, что в его лице "человек коммуны" ставил и решал совсем новые задачи....

Так вот плавно мы переходим к одной из главных его работ - куполу Собора (Санта Мария дель Фьоре)

Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

В первой половине 15 века, флорентийцы продолжали строить свой Собор. Пора было уже подумать и о куполе. Проект его в общих чертах существовал давно. Еще в 1366-1367 годах объявили конкурс а окончательный проект недостроенного Собора, в котором приняли участие не только архитекторы, но и художники. Один из них, Андреа Бонайути, на фреске, написанной им на стене Испанской капеллы церкви Санта Мария Новелла, изобразил Собор в законченном виде уже с куполом. Теперь задача заключалась в том, каким способом его построить. В 1418 году снова объявили конкурс. Флорентийский архитектор Филиппо Бренеллески предложил возвести купол без сооружения специальной деревянной арматуры, которая стоила очень дорого и едва ли смогла бы удержать купол диаметром около 42 метров Предложенная им конструкция представляла собой легкий пустотелый купол с двойной оболочкой, и каркасом из 8 основных ребер и 16 вспомогательных, опоясанных кольцами. Брунеллески удалось убедить коллег в верности своих расчетов, хотя деталей своего замысла мастер не раскрывал вплоть до его полного воплощения. Хотя большинству эта идея показалась фантастической, однако ему предоставили возможность заняться ее осуществлением, дав в помощники Лоренцо Гиберти Работа началась в 1419 году и в основном завершилась в 1436 году. Гиберти, превосходный скульптор, но "слабый" архитектор, не столько помогал, сколько мешал, так что Брунеллески приходилось преодолевать огромные трудности не только технического, но и психологического характера (на этот счет существует масса анекдотов и историй, скорее всего "желтого" порядка ). В предложенной Брунеллески модели купол должен быть не сферическим, иначе верхняя часть такого купола обвалится, а стрельчатым, вытянутым вверх и ребристым. Восемь ребер купола должны принять на себя основную нагрузку. Между ними Брунеллески расположил 16 вспомогательных ребер, сходщихся наверху. Главные ребра должны поддерживать не одну, а две оболочки купола. На уровне перегиба ребра связаны "цепями" из массивных деревянных брусьев, соединенных железными скрепами. Позднее был добавлен световой беломраморный фонарь, который и сделал этот собор самым высоким в городе. Это до сих пор самая высокая постройка во Флоренции, спроектированная таким образом, чтобы внутри могло поместиться все население города.
Полностью купол закончили в 1446 году, а венчающий его фонарь - в 1467 году, уже после смерти мастера...Его диаметр составляет 42 метра, высота 91 метр от пола собора, световой фонарь высотой 16 метров. Купол весит без тяжелого мраморного фонаря около девяти тысяч тонн. По подсчетам Санпаолези, при его постройке ежедневно приходилось подносить на подвесные леса около шести тонн материалов, для чего Филиппо изобрел специальные подъемные механизмы..
Загадка сооружения этого грандиозного купола не разгадана до сих пор. Разумеется, Брунеллески гениально нашел правильный изгиб ребер — дуга в 60 градусов обладает наибольшей прочностью. Вторая техническая находка — способ кладки, когда кирпичи располагаются не горизонтально, а с наклоном внутрь, при этом центр тяжести свода оказывается внутри купола — своды росли равномерно (восемь синхронных групп каменщиков) и равновесие не нарушалось. Кроме того — в каждой лопасти свода ряды кирпичей образуют не прямую, а слегка вогнутую, провисающую линию, не дающую разломов. Кирпич для строительства купола использовали очень высокого качества....Поскольку гигантский купол возводился без контрфорсов и без лесов, Брунеллески пришлось по ходу дела изобрести целый ряд машин и механизмов, необходимых для подъема строительных материалов и конструкций на большую высоту. Его подъемное устройство могло поднимать и опускать грузы весом до 1 тонны, особое устройство позволяло направлять канаты с грузом в разные части платформы. Деревянные лекала, использовавшиеся для контроля наклона граней купола в местах, где выводились ребра, каким-то образом передвигавшимися вверх по мере роста кладки. Противолежащие ребра соединялись свободно висящим шнуром, по которому скользил вниз длинный шнур с грузом. Груз должен был совпадать с отмеченным на полу центром.
Купол облицован кирпично-красными изразцами, контрастирующими с зеленым, красным и белым цветом облицованных мрамором стен. Белые ребра нервюр на фоне ярко-красной черепицы зрительно облегчают каменную массу огромного купола. Он не давит на здание, а как бы парит в воздухе. Вся эта громоздкая конструкция купола диаметром около 42 метров завершалась крошечной беломраморной ротондой фонаря со шпилем и медным шаром (после 1446 года), которые придают флорентийскому куполу отличную от античных купольных сооружений, заостренную кверху, напоминающую о готике форму...Сам Микеланджело сказал о нем, что "очень трудно сделать так же и невозможно сделать лучше"...

Собор поднимается в самом центре древнего города. В Италии своими размерами Флорентийский собор уступает лишь собору Святого Петра в Риме. Купол Собора - наиболее раннее из крупнейших произведений Брунеллески во Флоренции. Купол Флорентийского собора - одно из самых грандиозных архитектурных свершений эпохи Возрождения - был воздвигнут архитектором, не получившим специального образования, архитектором-дилетантом, ювелиром по профессии. Для 15 века, во всяком случае, для первой половины его, это было обычным. Специального архитектурного образования не существовало, так же, как до середины кватроченто не существовало и самого термина - архитектор. Авторами архитектурных проектов становились скульпторы, живописцы и ювелиры, как Брунеллески.
В средневековой Европе совершенно не умели возводить большие купола, поэтому итальянцы той поры взирали на древнеримский Пантеон с восхищением и завистью. И вот как оценивает Вазари воздвигнутый Брунеллески купол флорентийского Собора: "Можно определенно утверждать, что древние не достигали в своих постройках такой высоты и не решались на такой риск, который бы заставил их соперничать с самим небом, как с ним, кажется, действительно соперничает флорентийский купол, ибо он так высок, что горы, окружающие Флоренцию, кажутся равными ему. И действительно, можно подумать, что само небо завидует ему, ибо постоянно и часто целыми днями поражает его молниями".
Горделивая мощь Ренессанса! Флорентийский купол не был повторением ни купола Пантеона, ни купола константинопольской святой Софии, радующих нас не высотой, даже не величавостью облика, а прежде всего тем простором, которые они создают в храмовом интерьере.
Да, то было нечто новое, невиданное, знаменующее торжество нового искусства. Без этого купола, воздвигнутого над средневековым собором на заре Ренессанса, были бы немыслимы те купола, что вслед за микеланджеловским (над собором Святого Петра в Риме), увенчали в последующие века соборы чуть ли не всей Европы...
Уникальное творение инженерного гения — построенный без арматуры, двухслойный восьмигранный купол, покрытый темно-красной черепицей, связанный крепкими белыми ребрами и увенчанный изящным бело-мраморным световым фонарем, стал символом Флоренции. Создав его Филиппо Брунеллески дал мощный импульс новаторскому развитию итальянской архитектуры, купол по праву может быть назван первым крупным достижением инженерной мысли в период Раннего Возрождения.

Одновременно с возведением купола флорентийского собора и перестройкой церкви Сан-Лоренцо, Брунеллески работал на менее ответственных строительных площадках:
- в капелле церкви Сант Якопо Сопрарно (погибла),
- в капелле Барбадори в церкви Санта Феличита (впоследствии была сильно перестроена),
- в Палаццо Барбадори (1420)
- в Палаццо ди парте Гвельфа (1420—1442)
- в Церкви Санта Мария дельи Анджели (1434-1446)
- и по некоторым косвенным данным в Палаццо Питти (1440-1446) (о нем мы поговорим позже отдельно)

Брунеллески очень точно описал обстановку, в которой ему приходилось работать на протяжении всей своей жизни. Он выполнял заказы коммуны, деньги брались из государственной казны. Поэтому работа Брунеллески на всех ее стадиях контролировалась разного рода комиссиями и назначавшимися коммуной чиновниками. Каждое его предложение, каждая модель, каждый новый этап в строительстве подвергался проверке. Его снова и снова заставляли участвовать в конкурсах, получать одобрение жюри, состоявших, как правило, не столько из специалистов, сколько из уважаемых граждан, зачастую ничего не понимавших в существе вопроса и сводивших при обсуждениях свои политические и частные счеты.
Брунеллески приходилось считаться с новыми формами бюрократии, сложившимися во Флорентийской Республике, это был конфликт человека нового времени с новыми формами организации общества. Если до конкурса на возведение купола собора Санта Мария дель Фьоре Брунеллески оставался "частным" человеком, свободным в выборе занятий и развлечений, то теперь он стал человеком государственным, жизнь которого была расписана по часам. Он работал сразу на нескольких объектах, руководил большими группами мастеров и рабочих. Фактически Брунеллески был главным архитектором Флоренции; он почти не строил для частных лиц, выполнял преимущественно правительственные или общественные заказы. В одном из документов флорентийской Синьории, который датируется 1421 годом, его называют: "муж проницательнейшего ума, одаренный удивительным мастерством и изобретательностью".

Брунеллески умер 16 апреля 1446 года.
С великими почестями его тело было водворено в мае 1447 года во флорентийском соборе Санта-Мария дель Фьоре. Надгробие было выполненно Кавальканти. Эпитафия на латинском языке была составленна известным гуманистом и канцлером флорентийской республики Карло Марсуппини. В надписи "благодарное отечество" прославляло зодчего Филиппо как за "удивительный купол", "так и за многие сооружения, изобретенные его божественным гением".
Вазари написал: "... 16 апреля, ушел в лучшую жизнь после многих трудов, положенных им на создание тех произведений, которыми он заслужил славное имя на земле и обитель упокоения на небесах".
Пожалуй, никому другому из мастеров раннего Возрождения не удалось столь органично соединить теоретические представления с их практическим осуществлением. По праву Филиппо Брунеллески считается основоположником архитектуры итальянского Ренессанса

далее более кратко рассмотрим творчество Мазаччо (1401 - 1428), третьего столпа раннего Ренессанса

продолжение следует...
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #616

Сообщение Пимлико » 15 окт 2013, 01:09

...Мазаччо - http://it.wikipedia.org/wiki/Masaccio

Новое мировоззрение нашло отклик и в живописи. Томмазо ди сер Джованни ди Гвиди (Мозаччо) появился на свет 21 декабря 1401 в семье нотариуса в Сан Джованни Вальдарно, умер в Риме в 1428 году. С 1422 года - состоял в цехе врачей и аптекарей, с 1424 г - в сообществе живописцев святого Луки. В 1426 г пишет полиптих в Пизе для церкви Кармине. В 1427 году - во Флоренции, в 1428 он уезжает в Рим, откуда в 1429 г. приходит известие о его смерти.. Своё прозвище "Мазаччо" ("Неловкий") получил за рассеянность и невнимание к событиям происходящих вокруг существующей жизни. Человеком он был весьма беспечным, подобно тем, у кого вся дума и воля сосредоточены лишь на вещах, имеющих отношение к искусству, и кто мало обращает внимания на себя и еще меньше на других. Он никогда и никак не хотел думать о житейских делах и заботах, в том числе даже о своей одежде, и имел обыкновение требовать деньги у своих должников лишь в случае крайней нужды...

Молодой флорентийский художник во фресках, написанных им на стенах капеллы Бранкаччи в церкви Санта Мария дель Кармине (церковь строилась с 1268 по 1476 года), проявил себя как мастер, в совершенстве овладевший основными приемами реалистической живописи: светотенью и перспективой. Трудился (зачастую вместе с Мазолино де Паникале) во Флоренции, а так же в Пизе и Риме. Уже одни из первых дел живописца отмечались энергичной светотеневой лепкой, острым чувством пластической трехмерности фигур, рвением к монументализации и обобщению форм. Обладая величайшей рассудительностью, он обратил внимание на то, что все те фигуры, у которых ступни ног не ступали на землю и не сокращались, а стояли на цыпочках, лишены всякого достоинства и манеры в самом существенном и что те, кто так их изображает, обнаруживают непонимание сокращений. И хотя этим делом занимался Паоло Учелло и кое-что сделал для облегчения этой задачи, тем не менее Мазаччо начал изображать сокращения на разные лады и с любой точки зрения гораздо лучше, чем кто-либо до тех пор это делал. Он писал свои работы с должной цельностью и мягкостью, согласуя телесный цвет лиц и обнаженных частей тела с цветом одежды, которую он любил изображать с немногими и простыми складками, как это бывает в живой действительности.
Библейские персонажи получили у него облик обыкновенных людей, а в некоторых композициях на первый план вышли откровенно простонародные типы. Очень выразительна его фреска "Изгнание из рая Адама и Евы". Художник дал объемное изображение обнаженных фигур и наполнил их большой экспрессией: Адам согнулся от горя и рыдает, закрыв лицо руками, а Ева, закинув голову, плачет в голос, ее брови сдвинуты, глаза закрыты и на губах застыл крик. Он был в высшей степени усердным в своей работе и удивительно искусным в преодолении трудностей перспективы, что можно видеть по истории с малыми фигурами, находящейся ныне в доме Ридольфо дель Гирландай, где помимо Христа, исцеляющего бесноватого, изображены в перспективе прекраснейшие здания в такой манере, что в одно и то же время они видны и внутри и снаружи, ибо точка зрения для большей трудности выбрана не спереди, а с угла.

Как пишет о нем Джорджо Вазари..."он в большей степени, чем другие мастера, старался изображать обнаженные тела и мало применявшееся до него сокращение фигур. Работал он с величайшей легкостью, одежды же писал с большой простотой. Сохранился образ его работы, написанный темперой, с изображением Богоматери на коленях у святой Анны, с младенцем на руках. Образ этот ныне находится в Сант Амброджо во Флоренции, в капелле, что возле дверей, ведущих в приемную монахинь. В церкви Сан Никколо, что за Арно, на алтарной преграде находится еще один образ работы Мазаччо, написанный темперой, на котором, кроме Богоматери, которой ангел приносит благую весть, изображено в перспективе очень красивое здание со многими колоннами, и действительно помимо совершенного линейного построения он так передал удаление при помощи цвета, что здание это, постепенно бледнея, теряется из виду, в чем он обнаружил большое понимание перспективы. Во Флорентинском аббатстве он написал фреской на столбе, напротив одного из тех, что несут арку главного алтаря, святого Ива Бретонского, изобразив его внутри ниши так, что ноги из-за низкой точки зрения сокращаются, а так как это никому другому так хорошо не удавалось, он заслужил немалые похвалы. А под названным святым на другом уровне он изобразил окружающих его вдов, сирот и бедняков, нуждам которых святой помогает. Также и в Санта Мариа Новелла он написал фреской под трансептом церкви Троицу, расположенную над алтарем святого Игнатия, по бокам же Богоматерь и святого Иоанна Евангелиста, созерцающих распятого Христа. По обе стороны находятся две коленопреклоненные фигуры, в которых, насколько можно судить, изображены заказчики работы: однако их едва видно, так как они закрыты позолоченным окладом. Но что там помимо фигур красивее всего, так это цилиндрический свод, изображенный в перспективе и разделенный на кессоны с розетками, уменьшающимися и сокращающимися так хорошо, что кажется, будто стена уходит вглубь. Он написал также в церкви Санта Мариа Маджоре, возле боковых дверей, ведущих к Сан Джованни, на доске в одной из капелл Богоматерь, святую Екатерину и святого Юлиана, а на пределе изобразил несколько малых фигур из жития святой Екатерины, а также святого Юлиана, убивающего отца и мать, в середине же изобразил Рождество Христово со свойственными его работам простотой и живостью.
В церкви Кармине в Пизе на доске, находящейся в одной из капелл трансепта, он написал Богоматерь с младенцем, в ногах же у нее несколько играющих ангелочков, один из коих, играющий на лютне, внимательно прислушивается к гармонии звуков. Вокруг Богоматери - святые Петр, Иоанн Креститель, Юлиан и Николай - фигуры, полные движения и жизни. Внизу изображены малыми фигурами истории из житич этих святых, а в середине волхвы, приносящие Христу дары, и в этой части несколько коней написаны с натуры так прекрасно, что лучше и не придумаешь, люди же в свите этих трех царей одеты в разнообразные одежды, в какие одевались в те времена. Наверху же, завершая названную доску, расположено в нескольких клеймах много святых вокруг Распятия. Полагают, что фигура святого в епископском одеянии, изображенная в этой церкви фреской возле дверей, ведущих в монастырь, принадлежит тоже Мазаччо, но некоторые уверены, что это работа Филиппо, его ученика.
По возвращении из Пизы он написал во Флоренции доску с обнаженными мужчиной и женщиной во весь рост, находящуюся ныне в доме Палаццо Ручеллаи. Вскоре после этого, чувствуя, что во Флоренции ему не по себе, и побуждаемый влечением и любовью к искусству, он решил, дабы поучиться и превзойти остальных, отправиться в Рим. Так он и сделал и, приобретя там себе величайшую славу, расписал для кардинала Сан Клементе в церкви Сан Клементе капеллу, где фреской изобразил Страсти Христовы с разбойниками на кресте и истории из жития святой Екатерины-мученицы. Он расписал также много досок темперой, но все они во время римских неурядиц либо погибли, либо затерялись. Одна из них - в церкви Санта Мариа Маджоре в маленькой капелле возле ризницы; на ней четыре святых изображены так хорошо, что кажутся рельефными; в середине же - закладка церкви Санта Мариа делла Неве, где папа Мартин, написанный с натуры, намечает мотыгой основание церкви, а рядом с ним император Сигизмунд 2. Как-то эту работу рассматривал Микеланджело, который очень похвалил ее и прибавил затем, что люди эти во времена Мазаччо еще были живы...


Вернувшись во Флоренцию, он продолжал много работать...Мы не будем останавливаться на каждой его работе, отметим лишь некоторые со слов того же Вазари...
В то время как он выполнял эту работу, происходило освящение названной церкви Кармине, и Мазаччо в память этого написал светотенью и зеленой землей во дворе над дверями, ведущими в монастырь, все освящение, как оно происходило: он изобразил там бесчисленное множество граждан в плащах и с капюшонами, которые следуют за процессией, и в их числе Филиппо Брунеллеско в деревянных сандалиях, Донателло, Мазолино да Паникале, своего учителя, Антонио Бранкаччи, заказавшего ему капеллу, Никколо да Удзано, Джованни ди Биччи деи Медичи, Бартоломео Валори; они же изображены им в доме Симона Корси, флорентинского дворянина. Он написал там и портрет Лоренцо Ридольфи, который в то время был послом Флорентинской республики в Венеции, и не только портреты вышеназванных благородных мужей, но и ворота монастыря, и привратника с ключами в руках. Это произведение в самом деле отличается великим совершенством, ибо Мазаччо сумел так хорошо разместить на поверхности этой площади людей по пяти и по шести в ряд, что они пропорционально и правильно уменьшаются в соответствии с точкой зрения, и это поистине чудо. И в особенности обращаешь внимание на то, что они совсем как живые, ибо ему удалось обдуманно изобразить этих людей не всех одного роста, но с должной наблюдательностью различить низких и толстых от высоких и худощавых, и стоят они всей ступней на одной и той же поверхности, причем ряды сокращаются так удачно, что и в натуре по-другому не бывает.
Когда он после этого вернулся к работам в капелле Бранкаччи, то, продолжая истории из жития святого Петра, начатые Мазолино, он закончил одну часть их, а именно истории с папским престолом, исцеление расслабленных, воскрешение мертвых и излечение хромых тенью Петра, идущего в храм вместе со святым Иоанном. Но самой примечательной кажется нам та, где Петр, чтобы уплатить подать, достает деньги по указанию Христа из внутренностей рыбы, ибо в одном из апостолов, стоящем в заднем ряду, мы видим изображение самого Мазаччо, выполненное им самим при помощи зеркала так хорошо, что он кажется совсем живым , а кроме того, примечательно, с каким пылом Петр вопрошает Христа и с каким вниманием апостолы, окружившие его в разных положениях, ожидают его решения, с телодвижениями столь выразительными, что поистине кажутся живыми. В особенности примечателен Петр, который старается достать деньги из внутренностей рыбы, с лицом, налившимся кровью оттого, что он наклонился; и более того, когда он платит подать, видно, с каким возбуждением он пересчитывает деньги и с какой жадностью и величайшим удовольствием сборщик податей разглядывает в своей руке уже полученные им монеты. Он написал также воскрешение царской дочери, совершаемое святыми Петром и Павлом, хотя из-за смерти самого Мазаччо работа эта и осталась незавершенной и после него закончил ее Филиппино. В истории крещение святым Петром высокую оценку получила обнаженная фигура одного из новокрещеных, который дрожит, окоченев от холода; написанный с прекраснейшей рельефностью и в мягкой манере, он всегда вызывал почтение и восхищение художников, как старых, так и современных
Вот почему капелла эта постоянно посещается и поныне бесчисленным множеством рисовальщиков и мастеров. В ней есть еще несколько голов очень живых и настолько прекрасных, что, по правде сказать, ни один мастер той поры так близко не подошел к мастерам более позднего времени Ренессанса, как Мазаччо. И потому труды его заслуживают несчетнейших похвал и главным образом за то, что он в своем мастерстве предвосхитил прекрасную манеру нашего времени. А доказательством истинности этого служит то, что все прославленные скульпторы и живописцы с того времени и поныне, упражнявшиеся и учившиеся в этой капелле, стали превосходными и знаменитыми, а именно фра Джованни да Фьезоле, фра Филиппо, Филиппино, ее завершивший, Алессио Балъдовинетти, Андреа дель Кастаньо, Андреа дель Верроккио, Доменико Гирландайо, Сандро Боттичелли, Леонардо да Винчи, Пьетро Перуджино, фра Бартоломео да Сан Марко, Мариотто Альбертинелли и божественнейший Микельанджело Буонарроти. Также и Рафаэль Урбинский отсюда извлек начало прекрасной своей манеры, Граначчо, Лоренцо ди Креди, Ридольфо дель Гирландайо, Андреа дель Сарто, Россо, Франчабиджо, Баччо Бандинелли, Алонзо Спаньуоло, Якопо да Понтормо, Пьерино дель Вага и Тодо дель Нунциата и, в общем, все те, кто стремился научиться этому искусству, постоянно ходили учиться в эту капеллу, чтобы по фигурам Мазаччо усвоить наставления и правила для хорошей работы.
Однако, несмотря на то, что творения Мазаччо всегда пользовались таким уважением, все же существует у многих мнение и даже твердая уверенность в том, что деятельность его была бы еще гораздо более плодотворной для искусства, если бы смерть, похитившая его у нас в возрасте двадцати шести лет, не унесла его столь преждевременно. Но было ли это по причине зависти или потому, что все хорошее обычно бывает недолговечным, так или иначе, умер он во цвете лет и ушел от нас столь внезапно, что многие подозревали, скорее, отравление, чем иную случайность.


Говорят, что, когда Филиппо ди сер Брунеллеско услышал о его смерти, он сказал: "В лице Мазаччо нас постигла величайшая утрата", - и горевал о нем безутешно, тем более что покойник положил немало трудов, показывая ему многие правила перспективы и архитектуры. Погребен он в той же церкви Кармине в 1443 году, и если тогда же на гробницу его не было поставлено никакого памятника, ибо при жизни его мало ценили, то после смерти его не преминули почтить следующими эпитафиями:

...сочинения Аннибала Каро:
Как живописец, я с природою сравнился.
Правдиво придавал любой своей работе
Движенье, жизнь и страсть. Великий Бонарроти
Учил всех остальных, а у меня учился.


...и сочинения Фабио Сеньи:
"Лахезис, о для чего ты, завистница, знамением черным
Срезала юный цветок нежный нещадным перстом?
Так, поразив одного, Апеллес поразил неисчетных:
Живопись лепость свою с этим одним погребла
Так, лишь солнце погаснет, все звезды на небе,
С этим погибшим, увы! Гибнет прекрасное все."


После ранней смерти Мазаччо его работы завершили Филиппино Липпи и Мазолино де Паникале....

Таким образом, что мы имеем на выходе...
1. Главная работа: фрески в капелле Бранкаччи флорентинской церкви Кармине (между 1424 и 1428 годами с перерывом).
2. Другие работы: части полиптиха церкви Кармине в Пизе: "Мадонна с ангелами" в Лондонской Национальной галерее, "Распятие" в Неаполитанском Национальном музее, "Св. Павел" в музее г. Пизы, "Св. Андрей" в собрании Ланцкоронского в Вене, "Поклонение волхвов" в Берлинском музее, "Святые Августин и Иероним" там же; "Мученичество святых Петра и Иоанна" там же, "Св. Юлиан и св. Николай" там же; "Св. Анна с Богоматерью и младенцем" в Уффици; фреска "Троица с донаторами" в церкви Санта Мариа Новелла во Флоренции; "Мужской портрет" в музее Гарднера, Бостон, США.
3. В Сан Джованни ди Вальдарно работ Мазаччо не сохранилось.
4. Фрески в доме Ридольфо дель Гирландайо не сохранились.
5. "Троица" в Санта Мариа Новелла сохранилась. При недавней реставрации расчищена нижняя часть фрески с гробницей, на которой лежит скелет Адама.
6. Из работ в Санта Мариа Маджоре не сохранились "Св. Юлиан" (в Уффици) и часть пределлы (в музее Энгра в Монтобане).
7. Пизанский полиптих Мазаччо сохранился; отдельные части его находятся теперь в разных местах: в Лондоне, Неаполе, Пизе, Вене, Берлине. В работе над полиптихом принимал участие ученик Мазаччо Андреа ди Джусто. Фреска возле дверей не сохранилась.
8. Доска из дома Ручеллаи не сохранилась.
9. Фрески в римской церкви Сан Клементе приписываются в настоящее время Мазолино. Вопрос об участии Мазаччо может быть решен окончательно лишь после того, как фрески будут целиком очищены от более поздних записей (возможно, что Мазаччо, чья рука усматривается в некоторых частях фресок, дописывал их после Мазолино).
10. "Закладка церкви Санта Мариа Маджоре" находится теперь в Неаполитанской пинакотеке, 4 святых - в собр. Джонсон в Филадельфии.
11. Фреска "Освящение церкви Кармине" уничтожена; сохранились лишь копии 16 века.
12. В работах по росписи капеллы Бранкаччи во флорентинской церкви Кармине принимали участие в хронологической последовательности: Мазолино, Мазаччо и Филиппино Липпи. Разделение работы первых двух вызывает известные трудности. Судя по некоторым чертам, Мазаччо заканчивал после Мазолино фрески "Исцеление калеки" и "Воскресение Тавифы" и принимал участие в работе над фресками "Воскрешение царского сына" и "Петр в Аyтиохии", законченными Филиппино Липпи,
13. Бесспорные шедевры Мазаччо, ставшие этапом в развитии итальянской живописи, - "Изгнание из рая" и "Взимание статира", а также фрески с изображением апостола Петра (крестящего, исцеляющего и оделяющего милостыней). Во "Взимании статира" один из апостолов (Фома) - портрет не Мазаччо, а, предполагают, заказчика Феличе (у Вазари ошибка в имени) Бранкаччи (которому тогда было 43 года); автопортрет же Мазаччо усматривается в фигуре безбородого юноши в красной одежде с фрески "Проповедь Петра с кафедры".

...более подробно можете почитать и посмотреть работы Мазаччо по первой ссылке в итальянской вики или русскоязычном аналоге

...и далее поговорим немного о политике и об укреплении клана Медичи...
...продолжение следует...
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Re: Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Сообщение: #617

Сообщение Alex.tln33 » 20 окт 2013, 12:36

Спасибо большое за такой прекрасный отчет!!!
Очень понравился лайнер, будем его иметь в виду. Маршрут тоже интересный. А отчет можно использовать как путеводитель. Еще раз СПАСИБО за труд всем авторам. С нетерпением ждем продолжения!
Alex.tln33
участник
 
Сообщения: 89
Регистрация: 06.05.2013
Город: Владимир
Благодарил (а): 35 раз.
Поблагодарили: 19 раз.
Возраст: 46
Страны: 22
Пол: Мужской

Флоренция...

Сообщение: #618

Сообщение Пимлико » 21 окт 2013, 21:51

Продолжим... и сегодня мы поговорим о росте и становлении клана Медичи, чтобы затем перейти к их главным соперникам семье Питти и к их великолепному дворцу, где будет уже много фоток

...В первой трети 15 века банкирский дом Медичи сделался одним их самых богатых и влиятельных во Флоренции и не только. В прошлом они были лекарями (именно это значение имеет слово Medici). Первый Медичи поселился во Флоренции в начале 13 века: его звали Кьяриссимо и он владел домами-башнями на Старом рынке (около современной площади Республики). Его сын Ардинго в 1296 году стал гонфалоньером справедливости.Основатель банка, Аверардо, в 1314 году получил эту же должность. Гонфалоньерами справедливости были также его сын Сальвестро в 1378 году и Джованни, по прозвищу Биччи, правнук основателя банка, в 1421 году. Последний был человеком скромным и очень осмотрительным. Внешне он не проявлял никакой заносчивости и с большим вниманием относился к государственным делам. В 1429 году Джованни скончался, оставив сыновьям Козимо и Лоренцо огромное состояние в 180 тыс. флоринов, не считая кредитов и недвижимого имущества. По отзыву одного из современников он понимал толк в искусстве и имел хороший вкус. В 1401 году он входил в состав жюри конкурса на лучший проект дверей Баптистерия Сан Джованни.

...Козимо сделал все от него зависящее, чтобы унаследовать то видное положение в государстве, которое занимал его отец. О начале его деятельности Никколо Макьявелли рассказывает:
"После кончины Джованни Медичи сын его Козимо стал проявлять к делам государственным еще больший пыл, а к друзьям своим еще больше внимания и щедрости, чем даже его отец. Так что те, кто радовался смерти Джованни, приуныли, видя, что представляет собою его сын. Человек, полный исключительной рассудительности, по внешности своей и приятный, и в то же время весьма представительный, беспредельно щедрый, исключительно благожелательный к людям, Козимо никогда не предпринимал ничего против гвельфской партии, ни против государства, а стремился только всех ублаготворить и лишь щедростью своей приобретать сторонников. Пример его был живым укором власть имущим, он же сам считал, что, ведя себя таким образом, сможет жить как человек не менее могущественный и уверенный, чем любой другой, а если бы честолюбие его противников привело к какому-нибудь взрыву, он оказался бы сильнее их и числом вооруженных сторонников, и народной любовью"

Главным противником семейства Медичи был Никколо да Уццано, человек в высшей степени влиятельный и здравомыслящий. Когда его приверженцы стали настаивать на изгнании всех Медичи из Флоренции, он им ответил так: "Я полагаю, что тем, кто хотел бы изгнать Козимо из Флоренции, следовало бы прежде всего сравнить свои силы с его силами. Нашу партию вы сами называете партией нобилей, его партию - партией народных низов. Даже если бы существо соответствовало названию, и то, победа представлялась бы сомнительной, и уж во всяком случае у нас больше оснований для опасений, чем для надежды, ибо перед глазами у нас пример древнего нобилитета нашего города, который не раз терпел жестокие поражения от народных низов. И мы должны тем более опасаться, что ряды нашей партии ослаблены, а враждебной нам - многолюдны и сплочены...Но допустим даже, что удалось бы добиться изгнания Козимо, что было бы не так уж трудно при наличии сочувствующей нам Синьории....Как вы рассчитываете при таком количестве его сторонников, которые останутся в городе и будут, разумеется, пламенно желать его возвращения, воспрепятствовать тому, чтобы он в конце концов не вернулся? Это окажется невозможным, ибо друзей у него так много и они настолько пользуются всеобщей поддержкой, что вам никогда с ними не справиться...Если же вы замыслите предать его смерти, то законным путем, через должностных лиц это вам никогда не удастся, ибо спасением для него окажутся как деньги его, так и ваши же продажные души. Но допустим даже, что он погибнет или, будучи изгнанным, не сможет вернуться, - я не вижу, что от этого выиграет наша республика, ибо, если освободить ее от Козимо, она тотчас же попадет в лапы мессера Ринальдо Альбицци, а что до меня лично, то я принадлежу к тем, кто не желает, чтобы один какой-нибудь гражданин могуществом и властью в государстве превосходил всех других. А уж если обязательно один из этих двух должен возвыситься, я не вижу причины, по которой можно было бы выбрать Ринальдо, а не Козимо. Больше я тебе ничего не скажу, кроме разве одного: да спасет Бог наш город от участи иметь владыкой кого-либо из своих граждан, но если по грехам нашим беда эта нас не минует, да избавит нас Господь хотя бы от владычества Ринальдо"

В 1432 году Никколо да Уццано скончался, и Ринальдо Альбицци во главе своих приверженцев ринулся в бой, горя желанием изничтожить род Медичи и сокрушить его сторонников. Своего приспешника Бернардо Гваданьи он провел в гонфалоньеры справедливости. Бернардо, вступив в должность, 7 сентября 1433 года вызвал Козимо во дворец Синьории (Палаццо Веккьо) и приказал арестовать. Тотчас же созвали народ на площадь Синьории и образовали баталию в количестве 200-от человек для проведения государственных реформ и для суда над Козимо: одни считали, что его надо изгнать, другие - убить, третьи - молчали...
Козимо поместили в комнату во дворцовой башне: она называлась "альбергеттино" (уменьшительное от "альберго" - гостиница). Узника охранял Федериго Малавольти. Из места своего заключения Козимо все видел и слышал, что происходило на площади. Опасаясь за свою жизнь, он за четыре дня съел только немного хлеба, не притрагиваясь к остальной пище. Однако его тюремщик Федериго сказал, что не собирается его травить и пусть он не боится за свою жизнь, ибо у него много друзей не только в городе, но и во дворце. И чтобы Козимо поверил его словам, он сам стал есть принесенную для него еду...

Снова вернемся к словам Макьявелли: "Слова эти вернули Козимо мужество, со слезами на глазах он обнял и поцеловал Федериго, горячо благодаря его за сострадание и доброту и обещая воздать ему за них, если судьба когда-нибудь предоставит такую возможность.
Итак, Козимо несколько успокоился, и пока граждане продолжали обсуждать его дальнейшую судьбу, Федериго, чтобы развлечь его, привел разделить с ним ужин некого Фарганаччо, приятеля гонфалоньера, человека веселого и забавного. Козимо, отлично знавший его, решил использовать в своих целях этого человека, и, когда уже ужин подходил к концу, сделал Федериго знак удалиться. Тот прекрасно понял, в чем дело, и под предлогом, что намеревается принести еще какое-то угощение, оставил их вдвоем. Козимо, дружественно поговорив некоторое время по своему обыкновению с Фарганаччо, дал ему письменную доверенность на получение у казначея Санта Мария Нуова тысячи ста дукатов: из них сто Фарганаччо должен был взять себе, а тысячу передать гонфалоньеру с просьбой от Козимо прийти к нему под каким-нибудь благовидным предлогом. Фарганаччо взялся за это поручение, деньги были переданы Бернардо, который смягчился, и Козимо, вопреки мессеру Ринальдо, требовавшему его смерти, был только изгнан в Падую. То же самое выпало на долю Аверадо и многих других из дома Медичи...
После того как принято было это решение, 3 октября 1433 года Козимо предстал перед членами Синьории, которые сообщили ему приговор об изгнании и предложили добровольно подчиниться этому постановлению, если он не хочет, чтобы в отношении его лично и его имущества приняли более жесткие меры. Козимо выслушал приговор с безмятежным видом и только заявил, что охотно отправиться в любое место, какое назначит Синьория, но, поскольку ему дарована жизнь, он просит, чтобы ее также и защитили, ибо ему хорошо известно, что на площади собралось немало людей, желающих его смерти. В заключение он добавил, что, где бы ему не пришлось находиться, он сам и все его имущество находятся в полном распоряжении государства, народа флорентийского и Синьории. Гонфалоньер успокоил его на этот счет и задержал во дворце до наступления ночи, после чего привел к себе в дом, угостил ужином, а затем под сильной вооруженной охраной отправил к границе республики. Всюду в пути Козимо встречали с великим почетом, а венецианцы открыто посетили его, причем не как изгнанника, а как важного государственного деятеля.
Когда Флоренция лишилась такого великого гражданина, так пламенно всеми любимого, все оказались в растерянности, причем страхом охвачены были в равной мере и победители, и побежденные"
...

Медичи были сильны не только своими деньгами и деловыми связями, но и расчетливым поведением: они держались просто и старались привлечь на свою сторону народные низы. Поэтому победитель Ринальдо Альбицци не чувствовал себя спокойно и даже стал подумывать о том, чтобы снова предоставить грандам политические права и использовать их в качестве союзников. Однако один из его сторонников "решительно возразил, указав на высокомерие грандов и вообще невыносимый их характер и добавив, что нет нужды наверняка идти к ним в рабство, чтобы избежать сомнительной опасности со стороны народных низов"...
Сторонники Медичи продолжали активно действовать во Флоренции, и благодаря их стараниям в конце августа 1434 года в члены Синьории попали их ставленники. Ринальдо Альбицци, предвидя недоброе, попытался поднять вооруженное восстание против нового состава Синьории, но не смог собрать своих людей, которые проявили нерешительность. Зато новая Синьория действовала столь активно, что однажды ночью ввела в город войска, вызванные из Пистойи...

Возвращаясь к Макьявелли: "После этого, заняв войсками все укрепленные места, Синьория собрала народное собрание и учредила новую балию, а та, едва собравшись, постановила вернуть Козимо и всех изгнанных вместе с ним. Их враждебной партии она приговорила к изгнанию мессера Ринальдо Альбицци, Ридольфо Перуцци, Никколо Барбодоро, мессера Паулу Строцци и еще несколько других граждан, что мало было городов в Италии, где не обосновались бы флорентийские изгнанники, да и за ее пределами многие города полны были флорентийцев. Так что из-за этих решений Флоренция лишилась не только множества достойных граждан, но и части своих богатств и ремесленных предприятий....Что касается Козимо, то, узнав о постановлении, возвращавшим его на родину, он поспешил во Флоренцию. И редко бывает, чтобы гражданина, вступающего в город с триумфом после победы, встречало в отечестве такое стечение народа и такое проявление любви, с какими приняли возвращение этого изгнанника. И каждый по собственному своему побуждению громко приветствовал его как благодетеля народа и отца отечества"...Это произошло 6 октября 1434 года

Козимо, сделавшись фактическим хозяином Флоренции, внешне держал себя скромно, заботясь о том, чтобы не вызывать особой неприязни у большинства соотечественников. Его реальная власть была грандиозна, ибо он оказался не только самым богатым человеком в Европе В его должниках числились не только римские папы, короли Англии и Франции и многие титулованные особы, но даже могущественное государство, как Венеция Банкирский дом Медчии имело филиалы в Риме, Милане, Пизе, Женеве, Авиньоне, Брюгге, Генте, Лондоне и других городах. Богатства Медичи стремительно увеличивалось: в 1440 году оно составляло 235 тыс флоринов, а концу жизни Козимо - около 400 тыс.
С возвращением Козимо противоборствующие страсти во Флоренции заметно поутихли и в дальнейшем редко получали возможность вырваться наружу. Наступило относительное внутреннее спокойствие, продолжавшееся более полувека, что способствовало развитию искусства, тем более что сам Козимо умел ценить образованность и интеллект. Как сообщает снова Н. Макьявелли: "Козимо любил людей, искушенных в изящной словесности, и оказывал им покровительство. Он пригласил во Флоренцию Аргиропуло, родом грека, одного из ученейших людей своего времени, чтобы флорентийская молодежь изучала с его помощью греческий язык и другие науки. В доме его жил на хлебах Марсилио Фичино, второй отец платоновской философии, к коему Козимо был горячо привязан. А чтобы друг его мог с удобством предаваться литературным занятиям, а он сам имел возможность легче видеться с ним, он подарил ему в Кареджи около Флоренции имение неподалеку от своего собственного". Ежегодно 7 ноября участники академии праздновали день рождения Платона

Козимо Медичи, вошедший в историю с эпитетом Старший (в отличие от будущего Козимо 1, герцога Тосканского), хотя и не отличлася большой ученостью, был другом образованности и искусства. Он, как и его отец, щедро финансировал строительство церквей, однако в шутку говорил друзьям, что никогда ему не удавалось так потратится во славу Господа, чтобы вписать его в книгу своих должников. На средства Козимо в 1437 - 1452 годах по проекту Микелоццо кардинально перестроили в стиле Ренессанса доминиканский монастырь Сан Марко - http://it.wikipedia.org/wiki/Basilica_di_San_Marco_%28Firenze%29 . Козимо истратил на это монастырь более 40 тыс. флоринов. В 17-18 веках церковь Сан Марко как снаружи, так и внутри переделали в стиле барокко. Будете на севере города - must see...

В галерее Уффици хранится портрет Козимо Медичи, написанный Понтормо. Некоронованный властитель Флоренции изображен в спокойной позе: он сидит в кресле, сложив руки и повернув слегка склоненную голову боком к зрителю. В главе рода Медичи нет ничего парадного и театрального. На нем однотонное красное одеяние с глухим воротом и просторными рукавами. На портрете изображен некрасивый человек, худощавый и немолодой. На его умном и энергичном лице видна печаль, а пальцы рук плотно стиснуты. Он весь полон раздумий и забот, а жизнь его, как видно, очень далека от безмятежности и блаженства. Глядя на этот портрет, можно вспомнить очередные слова Макьявелли: "И все же в последние годы жизни Козимо испытал немало горя, ибо из двух его сыновей, Пьеро и Джованни, последний, на коего возлагал он больше всего надежд, умер, а первый, Пьеро, был человек больной и по телесной своей слабости не мог должным образом заниматься ни общественными, ни даже личными своими делами. Так что, когда однажды, вскоре после смерти сына, он делал обход своего дома, случилось ему со вздохом промолвить: "Очень уж велик этот дом для такой небольшой семьи". Благородная душа его страдала и оттого, что не удалось ему увеличить владений Флорентийской республики каким-либо славным приобретением...Кроме того, он понимал, что из-за старческих своих недугов не может с прежним рвением вести ни общественные, ни личные свои дела, и видел, что и то, и другое идет плохо, ибо государство губят сами граждане, а имущество расхищают управители и сыновья. И все это не давало ему покоя в конце его жизни"...

...Продолжение следует...
Пимлико
почетный путешественник
 
Сообщения: 2051
Регистрация: 18.08.2010
Город: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 590 раз.
Поблагодарили: 415 раз.
Возраст: 51
Страны: 37
Отчеты: 5
Пол: Мужской

Re: Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Сообщение: #619

Сообщение Erleben » 21 окт 2013, 22:21

Ой! Лёш!
Читаю взахлёб!
Блин! Какая же у тебя потрясающая Флоренция!!!
Сегодня заказала новый круиз с круизным портом Ливорно!
Но во Флоренцию в рамках круизной стоянки не поеду...
Во Флоренцию по твоему описанию поеду отдельно.Ещё раз на несколько дней...
Последний раз редактировалось Erleben 21 окт 2013, 22:36, всего редактировалось 1 раз.
Ну и хрен с ним, что мой поезд ушёл! Ведь есть же ещё корабли!
Аватара пользователя
Erleben
почетный путешественник
 
Сообщения: 4746
Регистрация: 14.11.2011
Город: Вена
Благодарил (а): 775 раз.
Поблагодарили: 1495 раз.
Возраст: 72
Страны: 31
Отчеты: 11
Пол: Женский

Re: Счастье здесь! WOW-круиз на новейшем лайнере Royal Princess, июль 2013

Сообщение: #620

Сообщение Erleben » 21 окт 2013, 22:31

Alex.tln33 писал(а) 20 окт 2013, 12:36:Спасибо большое за такой прекрасный отчет!!!
Очень понравился лайнер, будем его иметь в виду. Маршрут тоже интересный. А отчет можно использовать как путеводитель. Еще раз СПАСИБО за труд всем авторам.

Когда начинала отчёт, предполагала, конечно, что Лёша-ГЛВНЫЙ ПО ЭКСКУРСИОНКЕ!
Но не могла предположить до какой степени ГЛАВНЫЙ!
Теперь после каждого его поста краснею...
...где была я???
носилась по кораблю и снимала интерьеры...
Боже, как это банально и неинтересно...
Ещё и фотик умыкнули...
Ну и хрен с ним, что мой поезд ушёл! Ведь есть же ещё корабли!
Аватара пользователя
Erleben
почетный путешественник
 
Сообщения: 4746
Регистрация: 14.11.2011
Город: Вена
Благодарил (а): 775 раз.
Поблагодарили: 1495 раз.
Возраст: 72
Страны: 31
Отчеты: 11
Пол: Женский

Пред.След.



Список форумовВиды туризма: Круизы, Горные лыжи, Дайвинг, Рыбалка и Охота, Тематические поездкиМорские и речные круизыОтзывы о морских и речных круизах



Включить мобильный стиль