Италия отзывы Впечатления, отчёты о стране от побывавших в Италии. Отзывы туристов об Италии. Места в Италии, которые надо посетить. Италия отдых на море отчеты фотографии цены в Италии самостоятельное путешествие по Италии, пляжи Италии
Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 3
Значит, сижу я дома, потому что голова болит с утра и никуда не хочется, и решаю поискать что-нибудь про Верону и оптимальные по ней маршруты, а вместо этого нахожу ваши рассказы о пеших и эротических, и два часа их увлеченно читаю и рассматриваю, за каковое время голова болеть перестает, а учитывая, что сижу я у кампо Санта София, и до крысы рукой подать, отправляюсь смотреть на ранее не осмотренную крысу. Крысу примерно в 2 часа дня при ясной погоде видно хорошо.
Взволновало не это. А то, что на входе в Calle del Traghetto лежала натуральная неживая крыса. Первая крыса (что живая, что неживая), виденная мной в Венеции за многие недели пеших по ней путешествий. Неживую крысу не предъявляю из эстетических соображений, но если кто не боится ее вида, то вот она тут задокументирована: http://photoshare.ru/photo12506856.html
Теперь сижу снова дома и думаю - может, наличие крысы на колонне есть какое-то предупреждение натуральным крысам, что им там лучше не появляться?
Вот около Корте Нова есть красный камушек, отмечающий место, где остановилась чума, и вообще там Мадонна всех, кто живет в непосредственной близости, спасала от напастей - чумы, холеры, войн и т.п. А крыса на колонне - спасает от крыс?
Так или иначе, спасибо большое за рассказы, появилось еще куда погулять и на что подивиться.
«Патриотизм определяется мерой стыда, который человек испытывает за преступления, совершенные от имени его народа.» Адам Михник
Одной из важных причин для регистрации на этом форуме было желание сказать СПАСИБО! нескольким авторам. Вам, в частности:) Так вот, спасибо. Отчет шедевральный. Спасибо, что вдохновляете на вдумчивость в путешествиях. С уважением.
Присоединяюсь ко всем восторженным словам в адрес Ваших рассказов и фотографий! Столько интересных фактов, ракурсов, нюансов! Бесподобно и незабываемо!
Зашел посмотреть, что пишут о Венеции, и на мою удачу наткнулся на Ваша записки. Слог, настроение, фотографии - все то, что хотел найти в отзывах о любимом месте. Спасибо.
Вернулись из Венеции. Выпала в нее на неделю из привычной жизни. Как всегда - мало, ничего толком не успели, только устали. Не получается размеренного безделья, всё какая-то суета выходит: туда поспеть, сюда зайти... Ехала со странным чувством - что не вышел положенный срок, не успела соскучиться, а еду по привычке. Как будто навестили близкого родственника, тяжело заболевшего и от этого склочного и нервного. Проблемы никуда не делись - плесень дешевого, наскоком туризма, озлобленные на мир венецианцы, новый список потерь, составленный из полюбившихся, но исчезнувших мест... Раньше по утрам пьяцца Сан Марко была свежа, а вечерами нарядна. Теперь уже с рассветом там стоит шеренга китайцев с палками для селфи, а после заката она засыпана мусором. Зато в плюс пошла смена места для жизни. Переместились к Арсеналу - за что нам каждые утро и вечер давали то драматический рассвет, но нежный рассвет. Скребли уже по сусекам - доехали до Мурано (в С. Мария э Донато, и в Беренго студио зашли) - остров был бы тих и прекрасен, если бы не орды охотников за бусиками. Посмотрели несколько павильонов заканчивающегося Биеннале - и интересных, и бессмысленных. В гетто пошли, на Сан Ладзаро сплавали - еврейскую и армянскую Венецию посмотреть. Расскажу обо всем отдельно. А пока рассветы и закаты с нашей фондаменты.
Последний раз редактировалось North Star 09 июл 2017, 08:39, всего редактировалось 1 раз.
Причина:п.1.1 правил форума
В этот приезд в Венецию я, можно сказать, согрешила. Оседлала 42 вапоретто и отправилась на Мурано. Повод появился - по приглашению приятельницы побывать в знаменитых мастерских Berengo Studio. Вообще "муранобурано", венецианские острова-саттелиты веками благополучно существовали как ремесленные мастерские при Светлейшей. Потом, когда дешевый массовый туризм захлестнул Венецию, кто-то умный придумал оттягивать сюда часть потока: на Мурано - покупать разноцветные бусики и псевдобарочные люстры, на Бурано - любоваться химическими оттенками цветной штукатурки. Венеции это мало помогло, а на острова ездить стало стрёмно.
Но приглашение на производство в арт-мастерской - это был мой шанс увидеть работу маэстро-ветрайо. А за работой мастера, особенно в редком ремесле, можно следить часами. Это самая приятная форма медитации.
В просторном, но душном ангаре мастерской на острове Мурано два мастера-стеклодува сидят на металлических скамьях с устрашающего вида инструментами в руках. От рабочего места маэстро к горящим печам курсируют мускулистые помощники. Длинными, полыми металлическими трубками они достают из печи стекольную массу, добавляя в нее текстуру и цвет, прежде чем поднести маэстро. Мастер экономными движениями, используя разные клещи, ножницы и металлический шпатель, ловко и точно манипулирует раскаленным стеклом.
Здесь все точно так же, как в средние века. Единственное, что изменилось: вместо угля для нагрева печей используется газ. Печи горят 24 часа в сутки - так требует технология. В мастерской очень жарко. Условия труда тоже близки к средневековым, с сопутствующими профессиональными болезнями… Поэтому мастера-стеклодувы люди штучные и при этом немного фанатики.
Чтобы поверхность остывающего стекла стала гладкой, мастер выравнивает его специальной лопаткой. Ремесленники Мурано используют специальные инструменты, включая «борсель» (щипцы или клещи для придания формы раскаленному стеклу), «канна да соффио» (стеклодувная трубка), «понтелло» (стальной стержень, к которому ремесленник присоединяет стекло, чтобы нанести последние штрихи), «сканьо» (скамья стеклодува) и «тагианти» (большие кусачки для резки стекла).
Стеклодувы погружены в «алхимический процесс»... Маэстро Данило Занелла помогает американской художнице реализовать ее видения.
Эскиз художницы прикреплен к печи, но в руках маэстро пчела неуловимо меняется...
Некоторые художники начинают работу с энтузиазмом, а затем уходят, - признают в мастерской. Другие прежде никогда не работали с этим материалом. Стекло учит художника искать формы сосуществования с ремесленником-стеклодувом экстра-класса, работать в тандеме. Что-то волшебное в этом симбиозе есть - с одной стороны работы хрупки, с другой – мастер способен создать цвета и формы, которые в другом материале невозможны.
Взаимодействие между художником и стеклодувом само по себе непрочно. У мастера есть всего несколько секунд, чтобы преобразовать горячий кусок стекла в художественное высказывание автора. Художник экспериментирует, ставит задачи, требует невозможного, а ветрайо воплощает. И чтобы достичь баланса между работой художника и ремесленника, требуется совершенная гармония между ними самими.
Когда мастер манипулирует массой раскаленного стекла, обрезки падают на пол, образуя у его ног разноцветный беспорядок. Стекло пузырится, сворачивается в спирали, трескается, остывает и умирает. Стекло такой материал, которое требует действий, а не долгих раздумий. Начав работу, мастер должен ее закончить, пока стекло горячо.
Так мастер формует стекломассу.
Здесь работы полируют и доводят до идеала:
История стеклодувного ремесла в Венеции восходит к 8-го веку. На остров Мурано печи были перенесены еще в 1291 году, чтобы свести к минимуму риск пожаров на главном острове. Остров стал главной ремесленной мастерской Венеции и держал монополию на качественное стекло на протяжении веков. Последние 20 лет традиционное ремесло стеклодувов Мурано находится в видимом упадке. Мастерские острова существуют в коммерческом гетто, производя тонны китча. Заметная часть производства ориентирована на нетребовательных массовых туристов. 80% продукции лишь маркировано на Мурано, а произведено в Китае индустриальным способом. Но такое положение дел большинство мастерских устраивает, поскольку приносит доход.
Berengo Studio на острове выглядят чужаками. Их здесь не очень принимают и именно за попытку отмыть муранское стекло от налета утилитарности. Большинство мастеров считает, что ремесло муранских стеклодувов должно развиваться в границах традиции. Плюс островная психология, замкнутое общество, которое противится всяким там непонятным переменам.
Адриано Беренго, нынешний владелец студии, приглашает на Мурано художников и дизайнеров, предлагая им в тандеме с мастерами-стеклодувами поработать со стеклом как с новым материалом. А с 2009 года на Венецианской биеннале Беренго организует выставку GLASSTRESS - экстравагантную попытку вписать производство художественного стекла в контекст современного искусства.
Проект Беренго продолжает традиции своего первопроходца Эгидио Константини , который в 1950-х и 1960-х годов стремился дать новую жизнь ремеслу, предлагая художникам экспериментировать со стеклом как с новым материалом для творчества. Но конце 50-х годов предприятие провалились из-за отсутствия средств и в 1961 году Константини обратился за помощью к Пегги Гуггенхайм. Он день за днем приходил к дверям палаццо Веньер-Леони, но экстравагантная коллекционерша ему не открывала.
«Константини искал у меня поддержки cвоих проектов, на которые он не имел денег. Положение его было довольно отчаянным. Он даже заплакал. Так как я не могу видеть плачущего мужчину, я обещала помочь ему". Пегги и убедила круг художников, вращавшихся в ее орбите, продолжить эксперименты со стеклом. Она призвала Пабло Пикассо, Макса Эрнста, Марка Шагала, Оскара Кокошку в Венецию, поработать в тандеме со стеклодувами Мурано. Так что сегодня Berengo Studio мужественно и, возможно, безрассудно продолжает идти путем, проложенным Константини.
Альянс традиционного муранского стекла с современным искусством, во-первых, поднимает статус стекла как нового материала для работы художника, во-вторых, дает новый источник дохода для борющихся за выживание стеклодувных мастерских, считают здесь. В студии чаще всего делают два экземпляра работы - один для художника, второй – для студии и один для Berengo Collection, что приносит прибыль обеим сторонам в равной степени.
Скульптуры впоследствии выставляются в галерее студии на Мурано:
И в Венеции уже на третьем биеннале подряд в палаццо Кавалли-Франкетти в рамках проекта Glasstress. Часть выставки размещена в помещениях Berengo Glass Center на острове Мурано, где Готика предоставила художникам возможность искать художественные параллели с макабрическими образами «темных веков». И это такое место, где принятая у концептуалистов многозначительность и отсутствие листков с экспликациями застает врасплох и вызывает ступор. Вот:
Последний раз редактировалось North Star 09 июл 2017, 08:40, всего редактировалось 1 раз.
Причина:п.1.1 правил форума
У города образовался бюджетный дефицит - 64 млн долларов. Он уже полгода не платит по долгам. Новый мэр Венеции Луиджи Бруньяро решил, что покрыть долги поможет продажа из собрания Музея современного искусства Ка Пезаро картины Густава Климта "Юдифь II Cаломея". Другого способа решить проблему, кроме продажи "фамильных драгоценностей", у города с населением 55 тысяч жителей, куда приезжают 30 млн туристов в год, не нашлось. Конечно, нет.
У картины интересная история, к слову. Это второй портрет Адель Блох-Бауэр в образе Юдифи, который Климт написал в 1909 году. Первую "Юдифь", "декадентскую икону", Климт создал в 1901, и между двумя картинами уместилась вся история любовной связи с "тёмной и нежной" Аделью, женой престарелого еврейского банкира.
Первая картина - "Юдифь и Олоферн" была выставлена в медной раме, на которой было выгравировано ее название. Второй, поздней "Юдифи" Климт названия не дал. И публика сама решила, что роковая женщина на картине, одновременно притягательная и отталкивающая, - это Саломея, ветхозаветная танцовщица, с головой Иоанна Крестителя.
Климт никогда не давал объяснений, касающихся каких-либо деталей своих работ, поэтому неизвестно, в каком из двух образов он воплотил Адель. Так картина получила двойное название: Judith II Salomè.
Ступайте в Ка Пезаро, пока картина в музее. Je suis Judith, короче.
Последний раз редактировалось North Star 09 июл 2017, 08:41, всего редактировалось 1 раз.
Причина:п.1.1 правил форума
Трагически не везет Венеции с мэрами. Предыдущий мэр Орсони уже арестован за коррупцию. Миллионы в деле фигурировали, которые он огреб на "Моисее", том, что должен был защищать город от наводнений. Этот мэр - свежеизбранный. Вот и думаешь: а напрасно свинцовые казематы Дворца дожей пустуют...
От жеж, чуяло мое сердце, что и у новых избранников скоро начнет появляться в разных частях города по хорошему дому гражданской архитектуры.
С другой стороны, лучше уж Климт, чем Карпаччо, например. Может, мэр вообще Woman in Gold посмотрел и подумал, что ну его от греха, того Климта, а то вдруг и за ним придут.
И вообще расскажите уже, плиз, про армян - плыть? Не плыть? Говорят, у них лучшая национальная экспозиция - правда?
«Патриотизм определяется мерой стыда, который человек испытывает за преступления, совершенные от имени его народа.» Адам Михник
Чейз писал(а) 10 окт 2015, 21:38:С другой стороны, лучше уж Климт, чем Карпаччо, например. Может, мэр вообще Woman in Gold посмотрел и подумал, что ну его от греха, того Климта, а то вдруг и за ним придут.
"Золотую Адель", конечно, жёстко реституировали... Но если все картины Климта, где моделями были его любовницы, того... Где столько наследников взять? Главное, чтобы не пришли с претензиями из ограбленного Константинополя.
Чейз писал(а) 10 окт 2015, 21:38:расскажите уже, плиз, про армян - плыть? Не плыть? Говорят, у них лучшая национальная экспозиция - правда?
На Сан Ладзаро плыть, конечно. Там так безмятежно и тихо, что меня прямо мгновенно попускает. Но у монахов сегрегация: армян принимают отдельно, а по большим церковным праздникам даже угощают, прочих - отдельно. И что прочим показывают - я даже не знаю. Но все равно - полчаса в монастырском саду со всем примиряют. Щас вот позволили пшат оборвать прямо с дерева, я его с детства люблю, на рынке Риальто он продается под названием giuggiole. Евро за мешок. NB! Экспозиция... политкорректно промолчу. Но на Сан Ладзаро и без нее есть на что посмотреть. Из биеннального интересная очень Эмили Янг в круатре Мадонны дель Орто, Жауме Пленса в Сан Джорджо Маджоре (но его вроде уже все видели), Conversion в Сант Антонине (это вроде бы даже русская экспозиция). Да "Алефбет" Гриши Брускина. Видела еще анонс каких-то интересных итальянцев, но потеряла ссылку, а рыскать наугад по биеннальным павильонам - здоровья не хватит.
Последний раз редактировалось Цыцер 12 окт 2015, 11:48, всего редактировалось 1 раз.
Цыцер писал(а) 10 окт 2015, 22:39:Главное, чтобы не пришли с претензиями из ограбленного Константинополя.
Ну, тут, знаете ли, они первые начали. )) Вот пущай флот с товарами вернут и подворье восстановят, а потом посчитаемся. Как было сказано герою Арколе: "Нет, Сир, венецианцы - не все воры, а только buona parte". ))
Экспозиция... политкорректно промолчу. Но на Сан Ладзаро и без нее есть на что посмотреть.
На Сан-Ладзаро я была ж, благолепие, но, конечно, если будет хороший денек, славно будет и опять, только вот за экспозицию обидно, ее так хвалили-хвалили, я за нее так болела-болела...
Из биеннального интересная очень Эмили Янг в круатре Мадонны дель Орто, Жауме Пленса в Сан Джорджо Маджоре (но его вроде уже все видели), Conversation в Сант Антонине (это вроде бы даже русская экспозиция). Да "Алефбет" Гриши Брускина. Видела еще анонс каких-то интересных итальянцев, но потеряла ссылку, а рыскать наугад по биеннальным павильонам - здоровья не хватит.
Эмили Янг обфоткана подробно и сосредоточенно. )) Она уже и на предыдущей Биеннале там выставлялась, клуатр ей очень к лицу. Равно обфоткан и Сан-Джорджо. До Conversations пока не дойдено, ага, дойдем, спасибо. В палаццо Фортуни - замечательная выставка под названием "Пропорции". Glasstress в Кавалли-Франкетти местами недурно вписался. А рыскать - ни за фто, торопиться нам невместно, сами найдутся и сами покажутся. ))
«Патриотизм определяется мерой стыда, который человек испытывает за преступления, совершенные от имени его народа.» Адам Михник
Чейз писал(а) 11 окт 2015, 00:02:ее так хвалили-хвалили, я за нее так болела-болела...
Ну... Э! Ну все-таки это проект больше политический, что вполне в духе биеннале. Но монастырский исторический и художественный контекст его облагораживает, да. И святые отцы очень терапевтически после биеннальной экспозиции ведут в свою картинную галерею, - не ту, где Айвазовский, а ту, где Гарзу и Жансем. Там отпускает... Золотого льва, к слову, справедливо оставили монастырю:
В палаццо Фортуни - замечательная выставка под названием "Пропорции".
О как. А я подумала: опять делфосы задвинули в пыльный тёмный угол, не доищешся - и не пошла. И на фабрику Фортуни хотела на Джудекку - и поленилась. Вот вечно так.
Чейз писал(а) 11 окт 2015, 00:02:Glasstress в Кавалли-Франкетти местами недурно вписался.
Вторая часть, муранская, мне даже больше понравилась, в интерьерах заброшенного стеклодувного цеха.
Последний раз редактировалось North Star 09 июл 2017, 08:42, всего редактировалось 1 раз.
Причина:п.1.1 правил форума
Раз уж речь зашла о биеннальностях. До конца ноября, до окончания Биеннале, можно еще кое-что посмотреть. Вот я об этом кое о чём и расскажу.
Выставку Recycle Group я увидела случайно: пунктир от кофе с корнето у нас на кампо Бандьера и Моро лежал обычно через "нашу" приходскую церковь Сан Джованни ин Брагора с леденцами-херувимами Чимы де Конельяно к Скуоле Сан Джорджо, где Георгий, русый, кудрявый и насупленный, всё тычет и тычет копием змеюку.
А тут в последний вечер замечаю открытые двери церкви Сант Антонин, обычно запертой. А там - ыпс, фейсбучный алтарь.
Футуристический проект Conversion организовали Московский музей современного искусства (MMOMA) и Recycle Group (основанной в 2008 году художниками из Краснодара Андреем Блохиным и Георгием Кузнецовым, лауреатами Премии Кандинского). "Тотальная инсталляция" включает в себя 2 работы из дерева, 14 барельефов, 8 скульптур и пяти лайтбоксов.
Название выставки несет определенный религиозный смысл: conversion как «обращение» подразумевает, что речь пойдет о новой религии, о поклонении интернету, фейсбуку, о новых иконах - смартфонах.
Человечество опасносте: гаджеты захватили мир, а фейсбук — новый идол паствы. Идеи несколшько замшелые. Однако не идея красит этот проект, а исполнение. Художники использовали километры пластиковой сетки и гипса, создав прозрачные фигуры «новых апостолов», полиуретановые мощи «святых» и громадный символ facebook словно крест посередине. Технологичное святилище культа новых технологий XXI века, убедительно проступающее сквозь пыльнобарочные интерьеры церкви святого Антонина.
Проповедники, носители нового знания о новейших технологий распространяют их с помощью гаджетов:
Для создания скульптур «святых» и проповедников новых технологий Recycle Group используют эпоксидную смолу, пластиковую сетку и полиэтилен. Синтетические стройматериалы заменили мрамор и порфир.
Источающие информационную благодать иконы нового культа.
Даже странно, что у нас на кампо Бандьера и Моро жизнь проходит общепринятым способом: народ сидит в невиртуальных барах, колокола звонят, дети играют олдскульным мячиком.
Последний раз редактировалось North Star 09 июл 2017, 08:42, всего редактировалось 1 раз.
Причина:п.1.1 правил форума
Хочу еще о выставке Эмили Янг рассказать. Она в клуатре церкви Мадонна дель Орто. И пришли мы туда как в заповедное место, где можно укрыться от ужасов венецианского биеннале.
Эмили Янг – британка, скульптор, в прошлом - рок-музыкант. Родилась в Лондоне в 1951 году. В родне - бабушка, которая была ученицей Родена. Художественное образование получила в Англии. Долго жила в Риме, а сейчас живет в Тоскане.
Созданные ею человеческие подобия, что проступают сквозь структуру необработанного камня - боги этрусков. Называется все это Call and Responce. А выглядит так, будто некий демиург, работающий над проектом первых дней творения, отошел покурить, оставив незаконченную работу.
Лица намертво связаны с породой, сквозь которую проступают извержения вулканов, сейсмические сдвиги, геологические катастрофы, 100 тысяч фунтов стерлингов за каждую работу и прочие силы природы, создавшие эти текстуры, трещины, кристаллы и окаменелости. Боги этрусков то ли рождаются из камня, то ли умирают, превращаясь в камень, но определенно находятся в пограничном состоянии.
Боги Эмили Янг – полированный дзен, они лишены пола, возраста, чувств, они безмятежны, как головы на этрусских погребальных урнах. Это созерцательный, спокойный и вечный мир. Художница говорит, что так она провоцирует в зрителе созерцательное настроение.
Работает она традиционными инструментами, а не тридэпечатью, поскольку считает свои человекоподобные камни порождением «священных отношений между миром живых и матерью-природой». Ее же работа заключается в том, чтобы «вскрывать и обнажать природную красоту».
Еще она диссидентски предпочитает камень как традиционный материал, обломок карамельного цвета оникса или из кварцита, хотя сегодня скульптор может манипулировать чем угодно – от полиамида до собственной замороженной крови. Такой вот каменотёс Эмили Янг.
Вот эта, с пробоиной в глазу - Туран, богиня любви.
А это в самой Мадонне дель Орто - в капелле, заслоняя собой репродукцию украденного в 70-е годы Беллини - инсталляция из шести ржавых гвоздей, сложенная в слово VIVI. Автора не помню.
И любимый Чима де Конельяно, располагавший все библейские сюжеты на фоне "домашних" холмов и крепостных стен Конельяно.
И прекрасная резная дверь в клуатр, 16 век, почти точная копия роскошной двери в палаццо Соранцо-ван Аксель, сегодня упрятанной за реставрационными щитами.
Последний раз редактировалось North Star 09 июл 2017, 08:43, всего редактировалось 1 раз.
Причина:п.1.1 правил форума
